Поговорим о программном обеспечении для анимации графики, а именно какое ПО необходимо для начинающего дизайнера и где его взять.
Стандартом для motion дизайнеров является программа Adobe After Effects или, как ее еще называют, Adobe AE. Как правило, Adobe выпускает целую грядку своих программ и как-нибудь все это называет, например, раньше название было Adobe Master Collection CS(1-6), теперь Adobe Creative Cloud 2017, например. В набор входят программы для работы с растровыми изображениями Photoshop, векторными изображениями Illustrator, работы с видео Premiere Pro, со звуком Audition, Dreamweaver для WEB-дизайна, в общем, порядка 20 программ и Adobe не останавливается, с каждой версией количество программ только растет. С недавнего времени купить лицензионное ПО навсегда стало невозможно, а только взять в прокат на определенный срок.
Для работы с motion design нам понадобится следующий минимальный набор программ: After Effects, Premiere Pro, Photoshop, Media Encoder. Как не крути выходим на сумму в 3221 руб./месяц. Для начинающего дизайнера, который собрался просто попробовать сделать что-то своё, такая ежемесячная сумма может показаться не рентабельной. Поэтому я расскажу где взять пиратский софт и спокойно ковыряться в нем дома абсолютно бесплатно.
Моушн Дизайн в 2022. Первые шаги для начинающих.
Хочу предупредить, прежде чем дам инструкцию, что использование пиратского ПО незаконно и если вы собираетесь использовать его в коммерческих проектах или для коммерческих целей, то вас может ожидать огромный штраф, который сделает ваш коммерческий проект сплошным разорением.
Итак, для начала нам нужно попасть на заблокированный Роскомнадзором сайт rutracker.org/. Пути обхода блокировок постоянно меняются, найти их можно вот тут. Самый простой способ, для меня лично, который работает уже несколько лет — это установка расширения для браузера Chrome RuTracker — официальный плагин.
Способов много, недавно я даже видел бота в мессенджере Телеграм для поиска по rutracker.org. Какой из способов использовать я оставляю на ваш выбор. Но есть еще один момент, для работы с торрентами вам понадобится специальный клиент. Клиентов этих существует огромное множество, я пользуюсь μTorrent® (uTorrent) версия basic абсолютно бесплатная, устанавливайте ее если вам не нужны дополнительные фишки и не раздражает баннер с рекламой в нижней части программы.
Регистрируетесь на https://rutracker.org/ и переходите по ссылке для скачивания торрент файла для владельцев MAC, а вот для владельцев PC.
Скорее всего вы загрузите набор файлов, основными будут два файла с расширением ISO. Они автоматически открываются в Windows 10, но для других операционных систем понадобится дополнительное ПО, например, Daemon tools light .
Обратите внимание на вкладку «+Инструкция для активации», но если что, в папке Crack всегда есть файл readme.txt, в котором находится пошаговая инструкция для активации или всего пакета, или каждой программы в пакете.
Последняя ремарка касается вашего железа. Системные требования от Adobe . Не стоит пробовать работать с видео и анимацией на слабых машинах, нервов не хватит. Минимальный набор, без которого не стоит даже пробовать — ОЗУ 8ГБайт, процессор нового поколения не ниже i3, системный ssd диск, желательно хорошая видеокарта, если Nvidia, то с технологией CUDA. Комфортно работать будет с процессором i7 от 4-ого поколения и выше, 16-32 Гбайт ОЗУ, диски только SSD на этой странице внизу есть перечень рекомендуемых видеокарт. Однако совсем не обязательно покупать карту из этого списка, Adobe так же работает и с другими видеокартами (CUDA, OpenGL), например, на моем ноутбуке AE увидел и работает с Nvidia GTX 850M.
Источник: dzen.ru
Моушн-дизайнер: как стать и как быть
Без моушн-дизайнера не обходится практически ни один современный рекламный видеоролик или художественный фильм. Ведь банальные заставки, пэкшоты или анимированные титры — это уже труд моушенов. И тем более их работа становится заметна, когда в видеоконтенте есть очевидные графические элементы или целые анимированные эпизоды.
Несколько лет назад эксперты компании Cisco прогнозировали, что к нынешнему году около 80 % всего веб-трафика будут составлять видео и графические ролики. И оказались правы. Поэтому именно на этой сфере сосредоточились главные усилия рекламодателей и маркетологов. Про видео мы говорим часто, поэтому сегодня решили немного познакомиться с графической сферой. И поможет нам в ней разобраться Андрей Галкин — моушн-дизайнер Агентства VILKA и большой профессионал своего дела.
ЧТО ТАКОЕ МОУШН-ДИЗАЙН?
Моушн-дизайн (motion design) дословно переводится с английского, как движущийся дизайн. То есть, это процесс создания анимационной графики, основанный на принципах графического дизайна. Он может применяться в самых разных сферах, связанных с визуальными медиа. В первую очередь, это видеопроизводство в широком понимании этого слова и кинопроизводство, а также, конечно, мир видеоигр.
ЧЕМ МОУШН-ДИЗАЙН ОТЛИЧАЕТСЯ ОТ АНИМАЦИИ?
Моушн-дизайн и анимация похожи и имеют между собой много общего. Главная разница между ними заключается в том, что анимация больше используется в кино эффектах и для создания сюжетного повествования. А моушн-дизайн зачастую — это приведение в движение абстрактных объектов, текста или других элементов графики. В общем, моушн-дизайн — это более узкий тип анимации.
КТО ТАКОЙ МОУШН-ДИЗАЙНЕР?
При этом, моушн должен уметь работать как в области графического дизайна в его традиционном понимании, так и обязан иметь навыки интегрировать свои классические знания в актуальные времени области разных развивающихся визуальных медиа. Моушн-дизайнеры также могут иметь опыт создания анимации или фильмов, так как эти сферы имеют некоторые общие навыки.
КОГДА ПОЯВИЛСЯ МОУШН-ДИЗАЙН?
Номинально это направление дизайна существует уже около трех десятилетий и активно развивается с совершенствованием технологий. Однако в фактически в нашей стране, как всеми узнаваемое определение, моушн-дизайн возник достаточно недавно. Так, еще 10 лет назад само это понятие только начало формироваться.
Учиться этому ремеслу было негде, оставалось лишь подглядывать за чужими работами и повторять их. Кстати, этот метод и сегодня остается одним из самых эффективных
Андрей Галкин
ГДЕ НАУЧИТЬСЯ МОУШН-ДИЗАЙНУ?
Разумеется, помимо самообразования, сейчас существует различные курсы и мастер-классы по освоению этой узкой, но перспективной профессии. Преимущественно это происходит в онлайне.
Для новичков в этой сфере я бы посоветовал курсы от Videosmile и «Вольница». Для развития в более продвинутом бродкаст-дизайне существует курс от Юрия Довганюка и его Broadcast Design School Russia. Хотя этот курс настолько всеобъемлющий, что и начинающие там найдут много полезного для себя в плане композиции, стилистики и понимания, как работает человеческое восприятие.
Андрей Галкин
В КАКИХ ПРОГРАММАХ РАБОТАЮТ МОУШН-ДИЗАЙНЕРЫ?
В области моушн-дизайна уже сложились определенные стандарты. Для 2D графики используется Adobe After Effects, а для 3D — Cinema 4D.
Последнему программному пакету на пятки активно наступает бесплатный Blender 3D.
Андрей Галкин
Однако весь этот софт не является догмой. Ведь при большом желании все можно нарисовать и от руки нарисовать.
Великолепные примеры моушн-дизайна были нарисованы вручную на студии Арменфильм в конце 1980-х годов. Например, мультфильм «Ух-ты говорящая рыба!».
Андрей Галкин
«Ух ты, говорящая рыба!». Мультфильм режиссера Роберта Саакянца по мотивам сказки Ованеса Туманяна (вариации сюжета «Сказки о Золотой рыбке»). Арменфильм. По заказу Гостелерадио СССР, 1983 г.
КАКИЕ КАЧЕСТВА ВАЖНЫ ДЛЯ МОУШН-ДИЗАЙНЕРА?
Во многом моушн-дизайн — это явление, основанное на чутье и умении передать свои ощущения визуальными средствами. Поэтому, повторимся, не столько важен софт в котором делается ролик. И разные примеры тому доказательство. В том числе уже упомянутая отрисовка вручную или стиль стоп-моушн — покадровая анимация, сделанная из реальных объектов и снятая на камеру.
Самое главное — это видение того, как должно получиться движение в кадре, и умение сделать это красиво. Остальное приложится. Если этого нет, тогда, наверное, стоит попробовать себя в других областях визуального искусства. Например, в архитектурной визуализации или в графическом дизайне.
Андрей Галкин
КАК ИСКАТЬ РАБОТУ МОУШН-ДИЗАЙНЕРУ?
Для поиска работы у начинающегося моушн-дизайнера есть два пути. Первый (самый правильный по мнению Андрея Галкина) — это пойти на должность junior-designer в какой-нибудь крупный продакшн. Там более опытные товарищи научат работать в правильном ключе и ознакомят с наиболее оптимальными способами работы.
Второй путь — с нуля делать себе портфолио и на их основе предлагать свои услуги на фрилансе. Но тогда надо запилить себе классный шоурил. А как это сделать мы уже рассказывали вот здесь.
Второй путь плотно устлан граблями и изобретение велосипеда там — обычное дело.
Андрей Галкин
Конечно, для поиска работы можно использовать любые крупные тематические порталы и агрегаторы. Однако лучше пользоваться узкопрофессиональными. Например этот. Не стоит забывать и про Behance, где выставляются лучшие работы большинства дизайнеров планеты. Также есть сообщество motiontalk, куда можно обратиться за помощью и советам к коллегам.
Там тусуются моушены со всего постсоветского пространства.
АКТУАЛЬНАЯ ПОВЕСТКА
Кажется, что только-только зародившийся моушн-дизайн уже становится одной из самых перспективных в плане развития и заработка профессий в самом широком понимании определения видеопроизводства. Так ли это?
Моушн-дизайнер Андрей Галкин считает, что в его профессии больше всего важно чутье и умение передать свои ощущения визуальными средствами.
В последние несколько лет профессия моушн-дизайнера начала дешеветь. Если в 5-7 лет назад зарплаты в этой сфере начинались от 90 000 рублей в месяц, то сейчас — от 65 000 руб. И это несмотря на сегодняшнюю огромную утечку кадров за рубеж.
Андрей Галкин
Будем надеяться, что эта интересная и развивающаяся профессия будет оставаться перспективной, ценимой и актуальной. Кажется, что интерес к ней будет расти несмотря ни на что — как в мире, так и в нашей стране.
Источник: vc.ru
Что такое моушн-дизайн и как ему научиться
Добрый день, друзья! Визуальные способы коммуникации развиваются все более активно. Появляются приемы, которые трансформируются в новые направления графики. Сегодня мы поговорим о том, что такое моушн-дизайн и как стать моушн-дизайнером.
Что такое моушн-дизайн
- контент-маркетинг;
- реклама;
- соцсети и медиа;
- обучающие ролики, инфографика;
- презентации;
- телепередачи: заставки, титры, дополнительная информация для зрителей;
- кино: трейлеры, тизеры, заставки, титры;
- приложения и компьютерные программы;
- видеоигры;
- музыкальные видеоклипы;
- интерактивный дизайн.
Профессиональные навыки и личные качества моушн-дизайнера
Моушн-дизайнер создает проекты с использованием графики, звука и текста. А это значит, что он должен разбираться во всех трех составляющих и объединять их в единое решение для достижения целей проекта.
Что должен уметь специалист по анимационной графике:
- работать с графическими редакторами;
- рассказывать истории через анимацию;
- строить композицию;
- продумывать сценарии; создавать статическую графику и оживлять ее, т. е. заставлять двигаться;
- работать с текстом и шрифтами, разбираться в типографике;
- правильно использовать цвета, чтобы воздействовать на зрителя;
- обрабатывать звук;
- презентовать свою работу.
Личные качества, необходимые моушн-дизайнеру:
- умение искать и обрабатывать информацию;
- умение работать в команде, находить общий язык с другими людьми;
- стремление к постоянному самообучению;
- любопытство, умение экспериментировать и наблюдать.
Моушн-дизайн – творческая профессия, но требующая технической подкованности. Хорошо, если вы следите за трендами, самостоятельно пробуете новые инструменты, изучаете программы, обмениваетесь опытом с коллегами.
Все это помогает в работе.
Этот список требований и качеств может стать для вас как преимуществом профессии, так и ее недостатком. Все зависит от ваших склонностей и предпочтений.
Специализация
Моушн-дизайн включает довольно много разных направлений и стилей. Вы можете работать в каком-то одном из них или быть универсальным специалистом.
Два самых крупных направления – это 2D и 3D-графика. Оба варианта сейчас актуальны и востребованы, хотя постепенно чаша весов все же склоняется к объемным изображениям, особенно в игровой индустрии и рекламе.
Популярные стили в моушн-дизайне:
- морфинг – трансформация одного объекта в другой;
- ликвид-моушн – перенесение на предметы свойств жидкости, когда они перетекают, появляются капли, брызги, струи;
- низкополигональный стиль – составление картинки из простых геометрических фигур;
- стоп-моушн – резкие порывистые движения объектов;
- строковый дизайн – предметы прорисованы толстыми или тонкими линиями, которые движутся, меняя очертания объектов;
- изометрия – вид на кадр сверху и сбоку, как будто съемка с камеры на верхнем этаже здания;
- пиксельный дизайн – привет первым игровым приставкам – если вы помните, как там выглядело изображение, то поймете суть этой технологии;
- комиксный дизайн – яркая и довольно подробная прорисовка персонажей и предметов; покадровая анимация;
- всплывающая анимация (по типу всплывающих окон в браузере); каллиграфия и надписи чернилами;
- ретрографика;
- неоновое оформление, которое сейчас очень популярно;
- цифровой сюрреализм;
- комбинирование 2D и 3D.
Вы можете начать с одного стиля и стать в нем профессионалом высокого класса. А можете постепенно осваивать разные технологии и создавать разнообразный анимационный дизайн.
Где можно обучиться профессии
Моушн-дизайн – востребованная, но довольно молодая профессия. Пока нет единых стандартов в образовании и нет такой специальности в российских вузах.
Можно пройти обучение в таких смежных областях, как графический дизайн, режиссура, визуальные коммуникации, видеомонтаж или даже программирование.
Наиболее быстрый способ освоить нужные знания и навыки – пройти обучающие курсы, желательно с заданиями и их проверкой.
Это даст первый опыт. Затем, где бы вы ни учились, обязательно нужно продолжать развиваться самостоятельно, осваивать программы, тестировать свои идеи, пробовать различные приемы, потому что технологии не идут, а просто-таки мчатся вперед.
Программы для работы
В своей практике моушн-дизайнеры используют различные программы, сервисы и приложения для работы с двухмерной и трехмерной графикой, текстом, анимацией, видео.
Вот самые популярные из них на сегодняшний день:
- Adobe Illustrator,
- Adobe Photoshop,
- Adobe After Effects,
- Autodesk 3ds Max,
- Autodesk Maya,
- Blender,
- Houdini,
- Cinema 4D,
- Adobe Premiere Pro,
- Adobe Animate,
- Moho Animation Software,
- Apple Motion и др.
Каждый специалист выбирает программное обеспечение для своих задач и по своим предпочтениям.
Где работают и сколько зарабатывают моушн-дизайнеры
Первое место работы после обучения можно получить в рекламном агентстве или в компании, которая продвигает свои товары и услуги и делает презентации с использованием анимационной графики. Также для новичка может найтись работа по созданию приложений, компьютерных программ и сайтов в IT-компании или веб-студии.
Сколько зарабатывает моушн-дизайнер зависит от его квалификации, амбиций и сферы, в которой он работает. Уровень зарплат начинается с 30 000 и достигает 150 000 руб.
Второй путь – это фриланс. Вы можете совмещать деятельность по созданию анимационной графики с основной работой или просто работать дома, искать заказчиков, которым нужно создать разовый проект или привлечь удаленного сотрудника на постоянную работу.
Примеры
Работу моушн-дизайнера одними словами не опишешь. Предлагаю вам посмотреть примеры работ в видео.
Заключение
Теперь вы знаете, с чего начать свой путь в моушн-дизайне, где он используется и где можно найти работу. Как вам идея стать моушн-дизайнером и делать крутые анимации для видеоигр, рекламы и кино?
Если появились вопросы, которые мы не раскрыли в статье, напишите их в комментариях. И поделитесь своими впечатлениями о профессии, если у вас уже есть опыт.
Источник: quasa.io