«НИКС И КУКРЫ». К 105-летию со дня рождения Николая Соколова
Документальный фильм (Россия, 1999)
Режиссер Евгения Головня. Автор сценария Екатерина Головня. Оператор Александр Мещеряков. Текст читает Всеволод Абдулов
Куприянов , Крылов , Николай Соколов — творческий коллектив Кукрыниксы . Это имя знал весь Советский Союз. Политические шаржи, карикатуры, плакаты, окна ТАСС — никто и ничто не оставалось незамеченным, все самые важные социально-политические вопросы брались художниками на карандаш.
В эфире: 26 июля, суббота, 15:45.
КРАСНОЕ ПО ЗЕЛЁНОМУ. ПЁТР КОНЧАЛОВСКИЙ
Телевизионная программа(Россия, 2006)
Режиссер Виктор Спиридонов. Автор сценария Татьяна Земскова. Операторы Юрий Журавлев, Алексей Аниканов. Текст читали: за Ольгу Кончаловскую Лариса Гребенщикова, за Петра Кончаловского Игорь Пилиев
Пётр Кончаловский — фигура яркая, самобытная, не вписывающаяся ни в какие стилевые каноны и нормы. За свою долгую творческую жизнь он создал более пяти тысяч произведений. Писал натюрморты, пейзажи, портреты. Писал ярко, звучно, пытаясь отразить в своих работах все краски окружающего мира, всё «пиршество бытия».
36 ТЫСЯЧ ЛЕТ ЖИВОПИСИ ЗА 5 МИНУТ [ART I FACTS]
Многое в жизни Кончаловского связано с именем замечательного художника Василия Сурикова . В начале XX века они вместе отправились в Испанию, с кистями и красками исколесили пол-Европы. Впоследствии дочь Василия Сурикова станет женой и другом Кончаловского.
Кончаловского называли «баловнем судьбы». В годы советской власти он продолжал интенсивно работать. Народный художник, лауреат, академик. Он никогда не был в опале, не бедствовал, не подвергался репрессиям. В фильме о своем деде рассказывает внук художника — режиссёр Андрей Кончаловский.
Использованы фрагменты книги Петра Кончаловского «Мысли о художественном творчестве».
В эфире: 30 июля, среда, 13:25.
«ГЕНИАЛЬНЫЙ ДИЛЕТАНТ». К 150-летию со дня рождения Ильи Остроухова
Телевизионная программа (Россия, 2008)
Фильм подготовлен к 150-летию со дня рождения художника и коллекционера Ильи Семеновича Остроухова .
Илья Остроухов — одна из интереснейших и своеобразных фигур художественной жизни Москвы конца XIX — начала ХХ веков.
Он поздно обратился к живописи и, не получив профессионального образования, за несколько лет смог встать в один ряд со своими выдающимися современниками — живописцами-передвижниками.
Главная его картина — «Сиверко» — была приобретена в собрание Третьяковской галереи самим Третьяковым. С Галереей была связана еще одна область деятельности Остроухова — музейная. После смерти П. М. Третьякова именно он стал директором Галереи.
В эфире:2 августа, суббота, 12:05.
2. ЦИКЛ «СИЛА ИСКУССТВА»
Документальный сериал (Великобритания, ВВС, 2006). 7 серий
Оригинальное название: Power of art
Автор сценария и ведущий Саймон Шама
Этот сериал не прогулка по галерее или музею, а путешествие в места, где побывать, казалось, невозможно. Сочетание реконструкции и эффектной фотографии позволяет увидеть по-новому то, что принималось как должное, стать свидетелем рождения произведения искусства.
Высокое и низкое искусство – что это? Интеллект и искусство
СИЛА ИСКУССТВА. 3-я серия. «ТЁРНЕР»
Режиссер Стивен Конди. Оператор Невилл Кидд. Композитор Нирай Чаг
Тёрнер — такой же символ Англии, как чашка чая. Продолжатель традиций британской живописи, он занимает почетное место в Национальной галерее. Но насколько хорошо его знают? Ведь есть и другой Тёрнер — живописец хаоса, апокалипсиса, разрушения. Странный, полусумасшедший поэт из простонародья.
Именно этот Тёрнер, дав волю воображению, создал лучшее полотно британской живописи ХIХ века — «Невольничье судно».
В эфире: 27 июля, воскресенье, 22:45.
СИЛА ИСКУССТВА. 4-я серия. «ДАВИД»
Режиссер Клер Бивен. Оператор Гари Кларк
Эта картина не видела дневного света 30 лет: никто, включая самого творца, не осмеливался ее показать. Если существует произведение искусства, которое говорит, что красота способна убивать, то это картина Жака-Луи Давида «Смерть Марата».
В эфире: 3 августа, воскресенье, 22:05.
3. ЦИКЛ «МУЗЕИ МИРА»
Документальный сериал (Германия).
10 серий Оригинальное название: Museums around the world
В каждой стране мира музеи являются сокровищницей культурного наследия. Выдающиеся современные музеи не просто собирают, сохраняют и исследуют прошлое, но ищут новые формы представления экспонатов.
2-я серия. ГЕРМАНСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ В НЮРНБЕРГЕ
В первом германском национальном музее находится уникальное собрание произведений средневековой живописи и прикладного искусства. Сегодня музей поражает множеством контрастов. В него входит средневековый монастырский комплекс — с часовнями, церковью, монашескими кельями, соседствующий с современными строениями. Альбрехт Дюрер, несомненно, самый гениальный немецкий художник и выдающийся сын Нюрнберга, основал в городе мастерскую, которая сразу приобрела известность. В эфире: 29 июля, вторник,10:50.
7-я серия. НОВАЯ СЛАВА СТАРЫХ МАСТЕРОВ. ДРЕЗДЕНСКАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ
Зрители увидят самые интересные живописные полотна из коллекции Дрезденского музея и узнают о реставрационных работах, начатых после Второй мировой войны. Даже спустя полвека у реставраторов хватает работы по восстановлению пострадавших шедевров.
При цитировании ссылка на https://artinvestment.ru обязательна
Источник: artinvestment.ru
Программы об искусстве на российском телевидении: история и современность
Актуальность данной работы заключается в проблеме сохранения традиций культурного вещания на телевидении, в нехватке высококачественных программ и каналов по данной тематике. Кроме того, злободневность обусловлена тем фактором, что искусство в наши дни не стоит на месте и пытается найти новые способы выражения в формах более прикладного характера: дизайн, декорирование, рукоделие и так далее.
Цель работы — выявить особенности телевещания в области искусства и культуры за весь период его существования — с советских времен и до наших лет. Задачи исследования: • Выявить тенденции развития культурно-просветительских телепередач на тему искусства в период СССР; • Охарактеризовать изменения, произошедшие с культурным телевидением (и телеэфиром в целом) в переломное время 90-ых годов; • Обозначить проблемы современного вещания в сфере искусства.
Эмпирическая базой для работы послужили передачи о классическом искусстве и программы культурно-просветительской направленности, среди которых лучшие проекты советского времени: «Любите ли Вы театр?», «Книголюб, или Приглашение к чтению», «Холст», «Музыкальный ринг», «Голубой огонек». А также популярные передачи-викторины прошлого, выходящие и пой сей день: «Что? Где?
Когда?» и «Умницы и умники». Отдельное внимание заслуживает канал «Культура» и его проекты: программы-конкурсы «Большой балет» и «Большая опера», цикл передач Михаила Пиотровского «Мой Эрмитаж», программы Игоря Волгина «Игра в бисер» и «Нескучная классика» с Сати Спиваковой, а также другие интересные программы последних лет. Отдельную группу, вошедшую в исследование, составляют передачи о прикладном искусстве – это различные мастер классы и программы про декорирование («Квартирный вопрос», «Школа ремонта», и другие). Среди научных методов работы можно выделить сравнительный анализ, исторический подход, биографический, описательный и социологический методы. Исследование состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованной литературы (библиографии).
Вуз: Санкт-Петербургский государственный университет (СПбГУ)
ID: 587d36625f1be77c40d58e2a
UUID: a8a18e73-7b2c-4400-ae86-c095b3ae2e6a
Язык: Русский
Опубликовано: больше 6 лет назад
Просмотры: 2349
Источник: nauchkor.ru
Топ-10 образовательных YouTube каналов об искусстве
В День знаний наша газета собрала в один список десять образовательных каналов на YouTube, которые нескучно рассказывают об искусстве
Государственная Третьяковская галерея. Сергей Шнуров в видеоролике «Эффект воздействия. Черный супрематический квадрат»
Канал Государственной Третьяковской галереи отражает практически все направления ее деятельности. Здесь регулярно появляются онлайн-экскурсии по временным выставкам и постоянной экспозиции от научных сотрудников музея и приглашенных искусствоведов, выкладываются записи лекций и дискуссий, других публичных мероприятий, анонсы грядущих событий и дополнительные материалы к ним.
Музей современного искусства «Гараж». Образовательная программа к выставке The New International
Подтянуть свои знания по истории отечественного и зарубежного искусства XX–XXI веков можно на канале «Гаража». В отдельных плейлистах выложены циклы лекций арт-критиков, искусствоведов и художников, образовательные программы к выставкам и даже словарь терминов современного искусства на русском жестовом языке (часть лекций адаптирована для аудитории с нарушениями зрения и слуха).
ГМИИ им. Пушкина. Куратор Александра Данилова о выставке «Цай Гоцян. Октябрь»
Пушкинский музей также заботится о своих гостях с нарушениями слуха — отдельный плейлист отведен искусству импрессионистов, где о произведениях, художниках и их стиле рассказывают на русском жестовом языке. На канале есть традиционные для музеев ролики к выставкам и экскурсии по постоянной экспозиции в исполнении студентов Клуба юных искусствоведов, работающего при музее.
«Academia. Искусство». Телеканал «Культура». Юрий Волчок. Архитектоника Владимира Шухова
В данном случае истории искусства и архитектуры посвящен не весь канал, а только один плейлист, где собраны тематические выпуски телепередачи Academia, в которой специалисты из разных областей читают лекции по своим предметам для широкой аудитории. Здесь можно услышать о русском футуризме, православной иконе, итальянском Ренессансе и многом другом.
Arzamas Academy. Курс № 18. «Русский авангард. Андрей Сарабьянов»
Образовательный портал Arzamas Academy предлагает широкий выбор курсов и обучающих материалов в области гуманитарного знания. На его канале есть специальный раздел об изобразительном искусстве: в него вошли курсы лекций о живописи XIX века, русском авангарде и творчестве Джорджо Моранди, а также «Самая быстрая история русского искусства XX века» для тех, кто хочет получить общее представление о путях отечественного искусства прошлого века за 26 минут.
Нью-йоркский Музей современного искусства. «„Как увидеть художника“ с Чарльзом Атласом. Роберт Раушенберг»
Канал MoMА — настоящий клад как для любителей современного искусства, так и для всех, кто интересуется музейной жизнью. Помимо удобно рассортированных по тематическим плейлистам лекций и других материалов о скульптуре, живописи, фотографии и мультимедийному искусству, на канале выходят видео о специфике реставрации и о создании новых произведений современного искусства, а также о других подробностях невидимой зрителям работы музея.
The Art Assignment. «Искусство или розыгрыш?»
Канал The Art Assignment представляет развлекательный сегмент образовательного YouTube. В довольно коротких роликах ведущая канала, в прошлом куратор коллекции современного искусства Художественного музея Индианаполиса, Сара Юрист Грин встречается с современными художниками, которые рассказывают о своем творческом методе, путешествует по художественным «местам силы» и даже готовит по рецептам художников, попутно рассказывая об искусстве XX века.
Smarthistory. «Что такое кьяроскуро?»
Smarthistory — некоммерческая организация, цель которой — сделать историю искусств доступной. Проект сотрудничает примерно с 200 историками искусства, археологами и кураторами, видео на канале охватывают период с палеолита до наших дней. Многие ролики переведены на русский язык и выложены в соответствующем плейлисте Академии Хана — другого образовательного проекта.
Метрополитен-музей. «Проект художника: Джон Балдессари»
Как и большинство крупных музеев, Метрополитен рассказывает об экспонатах из своего собрания. Отдельный цикл посвящен, например, истории реставрации скульптуры Туллио Ломбардо «Адам», упавшей с пьедестала в 2002 году. На канале можно найти лекции об искусстве для взрослых, но особенно примечателен раздел для детей, где об искусстве рассказывают на конкретных примерах, а также показывают, как самим сделать самурайский шлем из бумаги или гравюру с помощью картошки.
Галерея Тейт. «Душа народа»: фильм Сесили Эмек о писателе и художнике Фейт Рингголд
На своем канале Тейт, помимо интервью с художниками, записей лекций и мероприятий, выкладывает целые тематические циклы. К примеру, в плейлисте Unlock Art об искусстве можно узнать из уст известных людей: актеров, музыкантов и писателей, — а раздел Lost Art рассказывает об утраченных по разным причинам произведениях.
Источник: www.theartnewspaper.ru