Лучшие DAW для твоего компьютера и написания качественной музыки. Подборка лучших программ для продюсирования.
1. Cubase 10 (Steinberg)
Компания Steinberg выпустила десятую версию рабочей станции Cubase. Программа доступна в трех изданиях: Artist, Elements и Pro. Издания отличаются между собой набором функций и доступных инструментов.
Звуковой движок Cubase был улучшен и может обрабатывать звук в 64 битном режиме с плавающей точкой. Была изменена и переработана функциональность Channel Strip для более удобного использования модулей. Плагины были перепроектированы и теперь появилась возможность перетаскивать их из медиа-стойки сразу в проект, автоматически создавая дорожки инструментов. Пользовательский интерфейс обзавелся поддержкой HiDPI для дисплеев с высоким разрешением.
В общем, новый Cubase 10 станет отличным выбором для начинающего и амбициозного саунд-продюсера
В КАКИХ ПРОГРАММАХ ПИШУТ МУЗЫКУ — МОЙ ТОП 5 СЕКВЕНСОРОВ
2. FL Studio 20 от Image Line
В последние годы с FL Studio происходили кардинальные изменения, и в итоге мы получили отличную студию для создания и редактирования музыки. Пока что вам понадобится Windows XP или более поздняя версия (к слову FL Studio 20 идеально оптимизирован для Windows 10). Используя Windows последнего поколения, вы откроете для себя новые возможности FL Studio: поддержку сенсорных дисплеев. В любом случае, системные требования все еще остаются низкими и приемлемыми для большинства устройств.
Самым большим и очевидным изменением в FLS20 является переработка интерфейса. Сейчас вы не найдете в нем различных графических фишек, как это было раньше. Как и многие DAW студии, FL Studio избавилась от необычной графики в пользу минималистичного и неброского внешнего вида. В случае с FL20 это было, возможно, немного запоздалым: приложение стало настолько многофункциональным, что выполнение простейшей задачи могло означать долгое скитание по большому количеству всплывающих или выпадающих окон, крошечных кнопок или контекстных меню.
Теперь работать со студией стало в разы проще: можно отделять всплывающие окна и перемещать их в нужное место, состыковывать, сжимать и увеличивать. Более того, приложение позволяет вам настраивать собственное масштабирование как для основного окна, так и для курсора мыши, то есть, вы можете изменить масштаб под крупные или небольшие экраны. Новый графический подход имеет большое значение для удобочитаемости и общего комфорта использования.
3. Studio One 4 от PreSonus
Для создания набросков в PreSonus Studio One 4 появилось новое средство Chord Track, где гармония автоматически распознаётся из аудио или инструментальных треков и экспортируется в последовательность аккордов для Harmonic Editing. Драм модуль Impact превратился в Impact XT, с добавлением новых 20 функций Семплер Sample One превратился в Sample One XT, теперь можно не только засемплировать любой звук, но и сделать с ним потом что угодно.
Паттерный секвенсор интегрирован с остальными трэками и инструментами. Добавлена поддержка AAF для обмена данными с Pro Tools, Logic, Nuendo, Final Cut Pro, Premiere и другими. Совместно с Celemony внедрена спецификация ARA 2.0, таким образом, что подстройка в Melodyne идёт с учётом гармонии музыкальной композиции. Полный список из нескольких десятков нововведений имеется на сайте производителя . Там же в разделе Media размещены многочисленные видеоролики о Studio One 4.
Источник: dzen.ru
Нейросеть Beatoven бесплатно создаст музыку без авторских прав
Наверняка кто-то пытался создать музыку, но в итоге ничего не получилось. Или было желание научиться играть на инструментах, но быстро исчез интерес. В этой статье мы поговорим о нейросети Beatoven, которая позволит вам создавать фоновую музыку без знания какой-либо теории. Кроме того, вы сможете использовать её в социальных сетях, ведь у неё не будет авторских прав из-за того, что каждое произведение в итоге получается уникальным.
Регистрация на Beatoven
Процесс регистрации на сайте максимально простой или же типичный, как в большинстве других сайтах. Сначала перейдите на главную страницу и нажмите на кнопку «Зарегистрироваться».
Затем вам нужно заполнить небольшую форму, в которой указываете свой адрес электронной почты и пароль. После этого вам нужно подтвердить свой аккаунт, перейдя по ссылке, которую вы получите на свою электронную почту.
Я зарегистрировался благодаря кнопке «Sign up with Google» и заняло это буквально пару секунд (максимум 5 сек). Далее заполняете данные о том, кто вы, вашу сферу и количество подписчиков.
После окончательной регистрации мы сразу попадаем на главную рабочую среди Beatoven, так как здесь находится вся начинка нейросети. Можете заметить, что пока нет никаких проектов, но это понятно, так как аккаунт свежий. В будущем все композиции будут именно здесь.
Как пользоваться Beatoven
Для создания нашей первой музыки нажимаем на кнопку «New track» или просто на прямоугольник с плюсом. Дальше необходимо ввести название песни, её длину (максимум она может быть 15 минут) и последнее — темп. Темп делится на три категории: медленный, средний и быстрый.
Я выбрал мелодию длительностью 3 минуты со спокойным темпом. После этого нужно выбрать жанр, к примеру, выберу «Pop».
И последнее, это выбор настроения песни. Музыка у меня медленная, поэтому и настроение соответствующее, то есть весёлое (вы думали скажу грустное, ну уж нет). Печали и без меня хватает.
После этого ждём загрузку (или компиляцию) проекта, которая у меня длилась около двух минут. Очень быстро. Не забываем, что это бесплатно.
После того как появилась музыка, можно импортировать нужное вам видео и посмотреть совместимость музыки и видео. Как же гениально и с другой стороны просто, разработчикам респект.
Пока импортирую видео, хотел бы сказать, что музыка в итоге получилось выше моих ожиданий. Плюсом ещё понравилось, что на выбор дают сразу четыре варианты (на скриншоте выше, посмотрите на правый верх). И, честно говоря, думал, что этой нейросети ещё нужно время и пока применение будет казаться не рациональным. Сейчас понимаю, что ошибался, и такую музыку можно использовать, например, в детском контенте, нужно только разобраться. И, конечно, дать время нейросети, проект явно развивается.
Видео импортировалось, поэтому возвращаемся к нейросети. Когда дают варианты — всегда хорошо, в моём случае подошла мелодия под номером 3.
При необходимости можно убрать инструменты из вашей мелодии. В моей музыке сейчас всего 4 инструмента (см. на скриншот ниже).
И последнее, как скачать? Для этого нажимаете «Download Track» и указываете путь и название файла. Всё, музыка ваша и пользуйтесь как угодно. Его далее можно импортировать, например, в Adobe Premiere Pro (программа для монтажа видеороликов).
Постарался упомянуть все шаги и рассказать обо всех возможностях нейросети Beatoven. Пользуйтесь и прокачивайте свой контент! Через время эта сфера должна стать ещё сильнее.
Для тех, кто ищет достойный робот-пылесос, рекомендую посмотреть нашу подборку: Выбираем устройства для уборки дома: 6 робот-пылесосов с построением карты. Для подарка близким — как вариант.
Автор не входит в состав редакции iXBT.com (подробнее »)
Об авторе
Cooperation for product reviews:
Для предложений по сотрудничеству пишите на почту или в Telegram.
Мой YouTube-канал с обзорами в формате видео.
Источник: www.ixbt.com
На каких программах рэперы пишут музыку
Рэп (англ. rap, rapping) — это ритмичный текст или стихи, которые читают под музыку, обычно с тяжёлым битом. Человек, читающий рэп – это рэпер, или MC. Рэп считается одной из важнейших составляющих хип-хопа; многие люди считают понятия «рэп» и «хип-хоп» синонимами.
Тем не менее, рэп используется в самых разных жанрах музыки, например, в драм-энд-бейс, в рок-музыке (рэпкор, ню-метал, альтернативный рок, альтернативный рэп). Также рэп зачастую является элементом композиций в стиле поп и R-n-B. Когда рэп ещё только зарождался в афро- и латиноамериканской среде Бронкса (Нью-Йорк) в первой половине 1970-х, он был музыкой для вечеринок.
Её создавали диск-жокеи (ди-джеи, DJs), и зачастую их работа сводилась к повторению музыкального проигрыша чужой танцевальной композиции. Со временем местные DJs стали торговать кассетами с записями программ выступлений на вечеринках, в которых искусно сочетались ритмы и басовые партии, снятые с различных композиций, и поверх них MC начитывали рэп. В то время (1974 – 1978 гг.) каких бы то ни было студий и официальных релизов композиций в стиле рэп не было: это занятие было любительским. Первой записью в стиле рэп считается сингл «Rapper’s Delight» в исполнении «The Sugarhill Gang», вышедший в США в 1979 г. Именно благодаря этому треку длиной в 11 минут американская широкая публика узнала о таком явлении, как хип-хоп. Эта композиция произвела фурор на американском рынке популярной музыки, однако большинство людей считало, что далее этот жанр развиваться не будет.
Тем не менее, к середине 1980-х гг. хип-хоп изменился: он перестал ориентироваться исключительно на вечеринки, рэперы в своих текстах стали поднимать серьёзные темы.
Рэп к концу 1980-х гг. достиг высокого уровня популярности, его можно сравнить с уровнем популярности рока, кантри и эстрады. MC Hammer, Kris Kross и другие стали олицетворением этой популярности. Они адресовали свою музыку широкой аудитории, и это послужило почвой для ещё большего развития хип-хопа.
Широко известно соперничество между рэперами с Западного и Восточного побережий США, развернувшееся в середине 1990-х годов. Оно завершилось гибелью Тупака Шакура и Notorious B.I.G., представителей обеих сторон. Такой исход противостояния вызвал широкий резонанс в СМИ, и поэтому рэп приобрёл ещё большую популярность: в течение всего 1997 г. рэперы занимали верхние строчки хит-парадов США.
В этот же период происходила интенсивная коммерциализация хип-хопа. Это часто связывают с именем рэпера Паффа Дэдди, пропагандировавшего гламурный стиль жизни. На исходе XX столетия известность приобрёл белый рэппер Эминем, который попытался возродить заряд провокации и социального протеста в хип-хоп музыке.
В 2004 г. впервые в истории премия «Грэмми» в самой престижной «наджанровой» номинации — «за лучший альбом» — была присуждена рэп-артистам — дуэту OutKast.
Источник: voca-beat.ru