Какими программами должен владеть дизайнер

Кажется, что сегодня каждый второй называет себя дизайнером. Что должен знать человек, для успешной работы дизайнером? P.S. Можно использовать, как чек-лист для работодателей.

Попадая на тот или иной сайт, посетители очень редко читают весь представленный текст, что существенно снижает эффективность контент-маркетинга. Чтобы люди задержались на вашем сайте, прочли всю информацию и завершили свое посещение нужным вам действием (как правило, оформлением заказа товара или услуги), необходимо хорошенько поработать над его внешним видом.

Доказано, что фотографии, схемы, инфографика и прочая визуализация на сайте увеличивает конверсию как минимум на 10%. Качественное наполнение информацией в тандеме с привлекательным дизайном – основа создания интернет-ресурса, который будет надолго задерживать посетителей и возвращать их снова и снова. Высокий спрос на веб-дизайн сделал профессию дизайнера очень востребованной. Работая в этой современной развивающейся сфере можно заработать большие деньги уже на стартовом этапе. И сейчас мы рассмотрим 8 важнейших навыков, которыми должен владеть каждый графический дизайнер, желающий добиться успеха:

Какие программы нужно знать веб-дизайнеру (Figma, Photoshop, Tilda и др.)

1. Креативное мышление и визуализация

Хороший графический дизайнер может делать значительно больше, чем просто обрабатывать имеющиеся изображения и объекты, играя с их формами и цветами. Настоящий дизайнер способен создать уникальные вещи. Вслушиваясь в пожелания своих клиентов, он делает оригинальные наброски, которые впоследствии становятся фундаментом того, что появится в конечном итоге в сети или в печати. Умение выразить на бумаге свои мысли в виде набросков рисунков – весомый плюс дизайнера, даже если результаты его работы можно будет увидеть исключительно на экране монитора.

2. Типографика

Помните, что типографика не утратила свою значимость и актуальность для дизайнеров даже в цифровом веке. Посетители сайта неосознанно реагируют на размер шрифтов, их стиль и другие элементы.

И в зависимости от их соответствия изображениям и содержанию на страницах, такие реакции могут быть положительными или отрицательными, что, в конечном счете, влияет на посещаемость веб-ресурса. Для печатных изданий важность типографики еще более высока. Так или иначе, профессиональный графический дизайнер должен иметь представление о семействах шрифтов, табуляции, выборе кегля шрифта, взаимном расположении текстов на странице и других деталях. Типографика – это язык искусства оформления текста, и настоящий профессионал должен свободно им владеть.

3. Профессиональное ПО

Photoshop, Illustrator, InDesign – лишь некоторые программы, в которых работают графические дизайнеры. Перечислить их всех невозможно, ведь программное обеспечение постоянное обновляется и совершенствуется. Но дизайнер должен владеть на высоком уровне хотя бы несколькими программами и знать все возможности и недостатки их использования. И конечно, нужно всегда быть в курсе новинок в сфере графического дизайна, чтобы идти в ногу со временем.

4. Мультимедийное ПО

Иногда клиенты хотят увидеть на своих сайтах больше, чем просто графические объекты, например, небольшую анимацию или интерактивную инфографику. Чтобы смело браться за такие заказы и работать над более сложными и масштабными проектами, дизайнер должен владеть мультимедийными программами (After Effects, Acrobat, Maya и др.).

5. Теория цвета

Знание теории цвета необходимо не только художникам. Умение мастерски использовать, сочетать и смешивать разные цвета – бесценный навык. Читатель на уровне подсознания мгновенно оценивает то или иное цветовое решение, и если оно ему не понравится, скорее всего, он продолжит поиск на других сайтах. Теория цвета также включает освещение и грамотное наложение теней, с помощью которых можно добиться оригинальных эффектов.

6. Основы HTML и CSS

Так как HTML и CSS – языки разметки, графический дизайнер обязан быть с ним знаком, чтобы иметь возможность самостоятельно в процессе работы вносить поправки и изменять объекты на веб-страницах, связывать их или перемещать. Даже если Вам не придется заниматься администрированием, понимание управления сайтами поможет при создании графических элементов и значительно расширит ваши возможности.

7. Оптимизация шаблона

Все элементы на странице должны быть структурированы и расположены таким образом, чтобы легко привести посетителя к ключевой цели сайта. Маркетологи называют такой подход оптимизацией конверсии. Если это интернет-магазин, посетитель должен без трудностей найти способ заказать товар. При этом предложение о покупке не должно быть слишком навязчивым.

Если это инфографика, то она должна быть представлена так, чтобы посетителям было действительно интересно ее рассмотреть. Любая визуализация должна легко восприниматься и одновременно гармонично располагаться на странице.

8. Полиграфический дизайн

Несмотря на то, что мы живем уже в цифровом веке, печатная продукция остается все такой же востребованной. У графических дизайнеров должно быть понимание цветового пространства, расположения сетки и самих процессов печати, чтобы избежать серьезных ошибок в работе. Дополнительные знания в этой области не только расширяют кругозор, но и находят свое применение. Ведь даже компании, ведущие деятельность, главным образом, на просторах Интернета и реализующие свои проекты только в сети, рано или поздно нуждаются в полиграфической продукции. Листовки, календари, буклеты незаменимы для объявлений об эксклюзивных событиях, распространения информации и рекламы.

Если вы еще не приобрели эти навыки, то сейчас − самое время сконцентрироваться на них. Эти ключевые знания для дизайнера помогут вам улучшить свои работы и добиться уважения у работодателя.

Однако, если у вы уже обладаете этими умениями, то приглашаем вас оставить свои контакты и ссылки на портфолио на этой страничке!

Источник: spark.ru

В какой программе работают дизайнеры интерьера?

Какие компьютерные программы используют современные дизайнеры интерьеров? На данный момент на рынке представлено огромное количество программ для проектирования. Но лучшими из них для дизайнера интерьера по прежнему являются 3ds Max, Adobe Photoshop, AutoCAD, CorelDraw.

Какие программы используют дизайнеры для интерьера?

• Remplanner — выбор Дизайн Мании
• Sweet Home 3D.
• IKEA Home Planner.
• Дизайн интерьера 3D.
• ArchiCAD.
• Google Sketchup.
• FloorPlan 3D.
• Астрон Дизайн

Какие компьютерные программы должен знать дизайнер интерьера?

• ArchiCAD, AutoCAD — для создания проектной документации;
• 3ds Max, V-Ray — для создания фотореалистичных трехмерных изображений интерьера;
• Adobe Photoshop — подготовка текстур, обработка фотографий;

В чем лучше делать дизайн интерьера?

• 3D Studio MAX. Одна из самых известных программ трехмерной графики и анимации. .
• Google ScketchUp. .
• Онлайн-сервис под названием Apartama. .
• Sweet Home 3D. .
• FloorPlan 3D. .
• VisiCon. .
• PRO100. .
• Aston dizayn.

Что может сделать дизайнер?

Дизайнер должен быть в курсе новинок таких сфер, как интерьер, ландшафт, полиграфия, графика. . Он создает уникальные вещи в виде оригинальных набросков. Его работа связана с визуализацией различных предметов – мебель, бытовая техника, детали интерьера, полиграфическая продукция и другое.

Чем помогает дизайнер?

Дизайнер помогает рассчитать все этапы ремонта, учесть расположение коммуникаций, высчитать размеры мебели и продумать функциональность пространства. И помогает экономить: дизайн-проект позволит лучше оценить временные и денежные ресурсы на ремонт и создание интерьера и избежать непредвиденных трат.

Какие программы должен знать дизайнер мебели?

Дизайнер мебели должен уметь пользоваться AutoCAD в 2D-конструкциях и 3ds Max — это самые распространенные программы, в которых работают специалисты этой отрасли. Конечно, профессионалы своего дела, не вписываемые в рамки среднестатистического дизайнера, учатся использовать и более сложные программы.

Какие программы используют дизайнеры одежды?

• САПР GRAFIS. Grafis ‒ разработка компании Cadrus, которая специализируется на программных продуктах для швейного производства. .
• САПР Julivi. Компания «Сапрлегпром» предлагает сразу несколько программных решений для швейных производств. .
• САПР Грация .
• САПР Леко .
• RedCafe. .
• Assyst. .
• Cameo. .
• PatternViewer.

Какие программы должны быть у дизайнера?

Профессия дизайнера требует наличия хорошего вкуса и креативного мышления. Он должен владеть базовыми графическими программами Adobe: Photoshop, Illustrator и InDesign. Дизайнерам также часто приходится осваивать мультимедийных программы (After Effects, Maya), основы HTML и CSS, карандашный рисунок и типографику.

Что нужно знать что бы стать дизайнером интерьера?

• основы теории и методы моделирования архитектурно‑дизайнерского проектирования;
• основы композиции, закономерности визуального восприятия;
• систему проектной и рабочей документации для строительства;
• современные строительные материалы, конструкции и технологии;

Что должен знать каждый дизайнер интерьера?

• основы составления эскиза интерьера;
• история стилей дизайна и их характеристика;
• современные тренды в дизайне интерьера;
• архитектура в интерьере;
• история мебели и ее стили;
• макетирование и композиция;
• работа с цветом и светом;

Что должен знать каждый дизайнер?

• Типографика Шрифты и работа с ними есть буквально в каждом проекте. .
• Редактирование изображений Да, вы нас правильно поняли. .
• Фотография .
• Полиграфический дизайн .
• UX и кодирование .
• Cinema 4D и анимация .
• Брендинг .
• Карьера

Сколько стоит сделать дизайн проект квартиры?

Что такое «адекватная цена за дизайн»

м проекта (в среднем ценовом сегменте, в московском регионе) составляет 1500-2000 руб. Как правило, дизайнеры предлагают несколько «пакетов услуг», откуда и получается разная стоимость метра.

Где можно сделать визуализацию интерьера?

• Planoplan.
• Homestyler.
• IKEA Home Planner.
• Sweet Home 3D.
• Home Design 3D.
• Planner 5D.
• SketchUp.
• Remplanner.

Можно ли самому сделать дизайн проект квартиры?

Создать дизайн-проект квартиры самому вполне можно. Если есть сомнения, правильно ли вы все делаете на каком-либо из этапов, можете привлечь профессионала на конкретную стадию разработки проекта.

Источник: kamin159.ru

Стать дизайнером без SMS и регистрации: стартовый план для самостоятельного обучения

Упражнения по композиции могут выглядеть примерно так: Суть этих упражнений: выразить какую-то идею простыми формами. Для тренировки нужно дать техзадание самому себе:

• Определите ваш набор фигур. Поставьте себе задачу скомпоновать 3 одинаковых квадрата, или 2 маленьких квадрата с большим прямоугольником, или взять квадрат, круг и треугольник.
• Выберите формат. Допустим, это будет квадратный лист бумаги, или формат stories для соцсетей, или лист A4.
• Поставьте себе цель. Нужна конкретная тема композиции — возможно, вы хотите передать тревогу или спокойствие, мягкость или твердость, устремление или расслабленное настроение.

Получившиеся зарисовки простых фигур — это уже почти готовый дизайн, только без детализации. А главное — такие упражнения не отнимают много времени, и делать их можно где угодно. Также про конкретные приемы, которые помогут улучшить композицию, можно почитать на Deadsign — будет полезно.

А вот на рисование от руки на старте можно не тратить время — многие дизайнеры прекрасно обходятся без этого скилла.

Цвета

Умение подбирать хорошую цветовую палитру — это, как и композиция, дело практики. От дизайнера требуется:

• Не перегрузить дизайн слишком большим количеством оттенков. Зрителю в них будет трудно сориентироваться.
• Соблюсти цветовой контраст — чтобы было легко понять, что главное на картинке.
• Выбрать цвета, подходящие конкретному бизнесу. Цвет во многом влияет на наши эмоции и задает посыл. Красный, скажем, ассоциируется с любовью и страстью, зеленый — со спокойствием, черный — с чем-то серьезным и премиальным.

Чтобы подбирать цветовые сочетания, можно пользоваться кругом Иттена — это твоя шпаргалка. Как работает круг, можно посмотреть на Infogra.

Типографика

Шрифты — неотъемлемая часть дизайна, которой новички часто уделяют мало внимания. Если различия больших форм и цветов сразу бросаются в глаза, в начертании букв есть много нюансов, которые видны только опытному глазу. Начать можно с базовой статьи на сайте агентства Repina Branding — там описано, какие бывают шрифты в принципе и чем они различаются.

Обычно дизайнеры используют несколько шрифтов в одном проекте: например, один для заголовка и второй для основного текста. Почитать о правилах сочетания можно на Infogra. А готовые пары шрифтов можно позаимствовать на Google Fonts или Fontjoy. Правда, некоторые шрифты не поддерживают кириллицу — это всегда важно уточнять.

Как разобраться с программами

Дизайнерских программ не так уж много — по большинству из них можно найти уроки в открытых источниках: например, на Youtube. Рассмотрим основной софт, который может понадобиться на работе.

Adobe Illustrator — программа, в которой можно делать логотипы, создавать паттерны и сверстать небольшой текст. Это ключевой инструмент графического дизайнера. Начать осваивать азы можно на Coursera.

Corel Draw — альтернатива «Иллюстратора», он почти полностью идентичен по функционалу. Ключевое отличие от программы Adobe — тут допустим больший размер макетов: огромный баннер для печати в «Иллюстраторе» не сделать, а в «Кореле» можно. Поэтому Corel чаще используют в полиграфии, а Illustrator — в дизайне фирменных стилей и digital-рекламы.

Adobe Photoshop — нужен для обработки фото и создания коллажей. Он пригодится, чтобы сделать рекламный креатив или презентовать свой логотип клиенту на мокапе — наложить его на картинку с реальным предметом. Мокапы, кстати, можно найти на Freepik или Mockupworld.

Adobe Indesign — программа для верстки многостраничных изданий: книг, журналов, каталогов. Если вы не собираетесь таким заниматься, то он вам, вероятно, и не понадобится.

Figma — программа, которая точно нужна тем, кто будет делать дизайн интерфейсов. Впрочем, и для логотипов и рекламы ее можно использовать. Ключевые преимущества — щедрая бесплатная версия и возможность работы с браузера. Многие компании в разных сферах используют «Фигму» для командной работы, так что полезно в ней разбираться.

Первую работу можно найти даже с минимальным набором навыков. Обучение пойдет быстрее после трудоустройства, когда можно будет работать с реальными проектами, а вокруг будут более опытные коллеги, готовые дать совет.

Скорость обучения дизайну зависит от того, как много времени на это тратить ежедневно. Если смотреть по одному видео на Youtube в неделю, дело вряд ли сдвинется с места. А если есть время и желание узнавать новое и практиковаться каждый день, можно быстро выйти на уровень, достаточный для трудоустройтва.

Подытожим

Графический дизайн — востребованная цифровая профессия, а вход в нее может быть быстрым, без сложных и дорогих курсов. Работать можно на удаленке — в любой точке мира.

Чтобы стать дизайнером, нужно разобраться в правилах композиции, колористики, типографики, а также освоить основные программы. Много информации для старта есть в открытых источниках: софт можно изучить по урокам на Youtube, а базовые дисциплины — по статьям и бесплатным экспресс-курсам. Для начинающих есть простые инструменты, чтобы находить правильные цветовые сочетания и подбирать шрифтовые пары.

Как только познакомитесь с основами и научитесь обращаться с графическим редактором, можно пробовать искать первую работу — а дальше уже расти и совершенствоваться вместе с более опытными коллегами.

Примечание редакции

Материал содержит аффилиатные ссылки. Это не отражается на стоимости курсов, сервисов или товаров. Партнеры не влияют на наши рекомендации.

«‎‎Главная ошибка собеса — подгонять ответы»‎. Рекрутеры рассказали о найме в IT

Откуда берутся IT-рекрутеры, с какими трудностями они сталкиваются в попытках закрыть позиции и какие ошибки сами совершают на интервью — полезно знать перед тем, как искать работу.

Изображения: Артем Марков

Нашли ошибку в тексте — выделите её и нажмите Ctrl+Enter. Нашли ошибку в тексте — выделите её и нажмите кнопку «Сообщить об ошибке».

Источник: bbbl.dev