Как называют программу в театре

Создание своего театра начинается, в первую очередь, с мысли о невозможности работать иначе. Когда понимаешь, что иного пути нет и, для того чтобы реализовать свои творческие замыслы, тебе не подходит ни одна из существующих площадок – начинаешь задумываться, а может стоит создать что-то свое? Быть независимым от конъюнктуры, директоров, продюсеров, государства и прочих «нетворческих» факторов. Ну а дальше – это вопрос воли и наличия единомышленников – потому что путь этот очень тяжелый и совершенно непредсказуемый.

Под театром понимается организация, основной деятельностью которой является подготовка и показ спектаклей, других публичных представлений и предоставление сопутствующих этому услуг в целях формирования и удовлетворения потребностей населения в сценическом искусстве.

А для тех, кто интересуется бизнес-новостями, а также хочет быть в курсе всех бизнес-событий, мы рекомендуем подписаться на наш Телеграм-канал, в котором публикуется самая свежая информация на данную тему.

Табаков в роли буфетчицы Клавы. Сцена из спектакля театра «Современник» «Всегда в продаже» (1972)

Х | закрыть

Нейминг для театра

Конечно же, как и в любой другой конкурентной нише, в сфере общественных заведений и организаций, таких как театры, существует достаточно высокая конкуренция и многие предприниматели не знают, как правильно выделяться в таком случае среди конкурентов. В первую очередь, для успешного развития и удержания клиентов, предпринимателям следует ответственно подходить к выбору подходящего названия для будущего театра, в котором будут показываться различные представления, выступления и спектакли.

В этом поможет «нейминг». Нейминг — это система принципов и языковых методов построения названий бизнеса, которые при правильной работе предприятия, помогут в том, чтобы закрепиться на рынке, на уровне общественной памяти. Следование принципам нейминга в связке с языковыми методами, поможет создать такое название, которое поможет не только привлечь, но и удержать клиента.

Получите бесплатный бизнес-план, чтобы сэкономить время

Ассоциативность в названии

Многие опытные предприниматели понимают, что ассоциации, которые вызывают названия театра играют огромную роль и оказывают большое влияние на будущих клиентов и посетителей. Именно поэтому большинство предпринимателей отдают свое предпочтение именно ассоциативности в нейминге будущих театров.

Именно ассоциации являются ключом к удержанию, а также к возвращению клиентов именно в ваш театр, в котором будут показываться различные выступления, спектакли и представления. Можно смело заявить, что если смысл названия привлекает нового клиента, то ассоциативность его возвращает.

• Актерская игра
• Твое воображение
• Как из книги
• Мега выступление
• Лучшая сцена
• Империя выступлений
• Книжное перевоплощение
• Иллюстрация произведения
• Мир театра
• Актерское перевоплощение
• Лучший актер
• Сценический образ
• AStudio
• Theater Cover
• The Real Theatre
• SiaTheater
• VoActor
• ProActor
• Theater
• Будущий актер
• Играть могут все
• Движение жизни
• Голос счастья
• BouACTOR Studio
• Studia Akterskogo Mastersvta
• Your Theater
• Ты актер
• Профессиональный актер
• Пародируй легко
• Театр-студия
• Пародируй актера
• Theater Studiovel
• Theater Studio LTD
• Theater Dreamer
• АКТЕР МЕЧТЫ
• Актеры жизни
• Актер Актер
• Актрисы и актеры
• Театр для всех
• TheaterStudio
• Special Actor
• Actress
• Future Star
• Актерские движения
• Движения актера
• Актеры века
• Studionel
• Theater Center
• Театральные герои
• Виртуозы
• Театральный центр
• Mezzo
• Калейдоскоп
• Театр Mix
• Театр для души
• Пой и танцуй
• Solo
• Real actor
• Russian actor
• Soul Stars
• Театральная мастерская
• Магия движения
• Муза
• Меломан
• Ля-бемоль
• Театральные бриллианты
• Мозаика
• Альгамбра
• Арабески
• Селена
• Драматические зарисовки
• Экспрессия
• Театральные таланты
• ТАС
• ТЕЛСИ
• Жар-птица
• Браво
• Первые роли
• Главные роли
• Кассиопея
• Премьера
• Бенефис
• Победа
• Виктория
• Романтика
• Восторг
• Круг
• Центр
• Кентавр
• Мираж
• Колор
• Радуга
• Театралы
• Перевоплощение
• Каламбур
• Звездные лицедеи
• Пьедестал
• Аплодисменты
• Прима
• Виртуозы
• GruTheater
• SaTheater
• Theater Masters
• Theater Idea
• Theater Idealism
• Conceptual Theater
• Theater Canvas
• Theater Impressionist
• Theaterevil
• Study Theater
• THTR
• Theater Event
• Theatersor
• Theater Contrast
• TroTheater
• Theater PLC
• Theater Mind
• Theater Skills
• Actor Play
• Your Imagination
• Like from a book
• Mega Performance
• Best Scene
• Performance Empire
• Book reincarnation
• Artwork illustration

Почему играю последние спектакли в театре рассказываю в телеге «Здорово, это Трунёва» #закулисье

Словосочетания в названии на русском языке

На сегодняшний день, вариант со словосочетаниями является одним из распространенных в нейминге театров. Однако, не все предприниматели пользуются данным приемом, а зря.

Прием со словосочетаниями в названии позволяет четко описывать деятельность бизнеса, оставаясь при этом лаконичным и запоминающимся для клиентов и будущих посетителей. Однако, многие эксперты отмечают, что использовать в названии театра больше трех слов не рекомендуется, поскольку это перегрузит нейминг.

• Знайкин театр
• Профессиональное выступление
• Твои актеры
• Мы — актеры
• Лучший театр
• Славный Театр
• Новый театр
• Театральная история
• Театральная любовь
• Театральная империя
• Театралы и театралки
• Весь мир — театр
• Театр начинается с вешалки
• Юные таланты
• Зрители и поклонники
• Драма и комедия
• Креативный театр
• Театральные посиделки
• Студия представляет
• Театральная Премьера
• Давай сыграем
• Истории Шекспира
• Студия театралов
• Любовные истории
• Театральный город
• Театральный сон

13 бизнес-идей для 2023 года с минимальными вложениями (до 3-5 миллионов на точку)

Список ниш, о которых знает меньше 100 предпринимателей в СНГ.

Словосочетания в названии на английском языке

Говоря о словосочетаниях в названии того или иного заведения или бизнес-проекта, стоит напомнить, что использовать в качестве вариантов нейминга можно не только слова на русском языке, но также и на английском. Однако, не стоит забывать, что предприниматель должен точно понимать смысл названия при его выборе для будущего театра.

• Professional performance
• Your actors
• We are actors
• Best Theater
• Glorious Theater
• New theater
• Theatrical history
• Theatrical love
• Theater empire
• Theatre-goers and theater-goers
• The whole world is a theater
• Theater begins with a hanger
• Young Talents
• Spectators and fans
• Drama and comedy
• Creative theater
• Theatrical gatherings
• Studio presents
• Theatrical Premiere
• Let’s play
• Shakespeare stories
• Theater Studio
• Love stories
• Theater city
• Theatrical dream
• THEATER +
• Theater Plan
• Theater Soul
• Theater Element
• Theater Coin
• Theater Vision
• Theater Conception
• Theater Skill
• Theater Life
• Theater Point
• Shadow Theater
• Theater Mosaic
• Theater Expert
• First Theater
• Theater Art

Источник: f.partnerkin.com

Сценический словарь

Авансцена. Та часть сцены, которая расположена между зрительным залом и занавесом. Именно на ней в драматическом театре проходят те небольшие куски представления, которые нужны для перехода от одной основной картины к другой. В это время за закрытым занавесом меняются декорации и мизансцена.

Обратите внимание на нашу новинку: Stage4 clubWASH WEB 640FC

Арьерсцена. Представляет собой продолжение основной сцены. Одновременно и резервное помещение для хранения декораций и средство, визуально увеличивающее пространство.

Декорация. Создаёт ту обстановку, в которой происходит действие. В современном театре от понятия декорация стали переходить к такому определению, как сценография. Сейчас в театре очень много иносказаний, еле заметных намёков. Для этого используется всё, начиная от реквизита и заканчивая расстановкой актёров в мизансцене.

Говорить о роли декораций в образе спектакля уже не принято, именно сценография передаёт всё то, что хотел сказать режиссёр. А декорация представляет собой лишь дополнение, зачастую совсем незначительное.

Задник. Может представлять собой как просто часть одежды сцены, так и живописный фон спектакля. Если задник дополняет собой декорации, на нём может быть соответствующее изображение от внутреннего убранства помещений, до пейзажей. Задник может меняться по ходу представления. В современном театре режиссёры всё чаще уходят от конкретных изображений к более абстрактным, передающим скорее общий дух спектакля, чем иллюстрирующим конкретную сцену.

Занавес. Полог из ткани, разделяющий сцену и зрительный зал. Занавесы могут опускаться на сцену сверху, либо раздвигаться в разные стороны. Также встречаются занавесы, сочетающие в себе возможности обоих типов. У занавеса есть несколько важных ролей:

1. сокрытие от зрителей мизансцены до начала действия
2. символ, обозначающий начало действия и его окончания
3. иногда по решению режиссёра может быть частью сценографии. Такой занавес способствует развитию действия и работает на общую атмосферу спектакля

В больших театрах существуют также такие понятия, как противопожарный занавес и супер-занавес.

Зеркало сцены. Этот термин означает непосредственно то видимое зрителю пространство, в котором происходит сама мизансцена. Фактически зеркалом сцены можно назвать основную сцену.

«Карман». Так называемый карман сцены представляет собой помещения с двух сторон от пространства сцены. В них хранятся куски декораций различных спектаклей, происходит их монтаж. Были созданы для того, чтобы ускорить процесс выноса декораций во время смены мизансцены. Декорации ставятся на специальные движущиеся площадки и на них вывозятся на сцену.

Колосники. Специальный настил, расположенный непосредственно над сценой. Благодаря им возможен спуск и подъём наверх частей декораций и реквизита. Когда этого требует сценография, именно с колосников могут рассыпать снег и другие элементы бутафории. Эта часть убранства сцены содержит всё то, что помогает вести спектакль, но должно быть незаметно зрителям: театральные прожекторы, дополнительный реквизит, различные атрибуты, которые участвуют в сценографии.

Кольцо-круг. Состоит из двух частей. Первая – сценический круг, также его называют поворотный круг. Интереснейший элемент сцены, расположенный в планшете сценической коробки. Был изобретён в самом начале прошлого века. При помощи людей, двигающих специальный поршень под сценой, круглая часть сцены могла вращаться в нужном режиссёру направлении на уровне пола.

Сейчас его движение полностью автоматизировано. Это позволяет создать особую динамику на сцене. Вторая часть – кольцо. Оно может или поворачиваться вместе с кругом или в противодействие ему. Благодаря этим элементам у режиссёра есть возможность организовывать интереснейшую сценографию на своём спектакле.

Кулисы. Та самая часть, которая скрывает от зрителей всё пространство по бокам сцены. Как правило, они состоят из ткани и представляют собой часть одежды сцены. За кулисами стоят актёры, готовящиеся к выходу, декорации, лежит весь необходимый в ближайших сценах реквизит. Могут также входить в сценографию сцены и представлять собой часть декорации по решению режиссёра.

Одежда сцены. По сути это всё тканевое обрамление сцены. Это и кулисы, и задник, и падуга и другие тканевые детали, которые используются для создания сценического пространства. От выбора одежды сцены в очень многом зависит впечатление и от самого театра, и от спектакля. Именно поэтому важно, чтобы одежда сцены была безупречна и выполняла свои функции.

Если режиссёр решает включить одежду сцены в сценографию, необходимо следить за тем, чтобы она была выполнена в одной стилистике и никакие детали не выбивались из общего образа.

Падуга. Полосы ткани наверху сцены. Они служат для сокрытия от глаз зрительного зала всего технического оснащения, колосников, фермы для светового оборудования. В зависимости от сценографии могут быть окрашены в неброские цвета, или входить в часть декораций. Например, представлять собой изображение неба.

Планшет. Непосредственно сам пол сцены. Он может представлять собой как цельный идеально гладкий настил, так и сложную механику с кольцом, кругом и частями, которые при необходимости могут подниматься или опускаться под сцену.

Подзор. Это та падуга, которая расположена ближе всего к залу. За ней скрывается первый ряд осветительных приборов.

Портал сцены. Та рама, которая обрамляет зеркало сцены. Портал может быть постоянным. В таком случае имеется ввиду те границы, которые были заложены архитектором. Также бывают временные порталы.

Они нужны, если необходимо изменить размер сцены на время спектакля, либо на время мизансцены.

Просцениум. Термин, пришедший к нам из древней Греции. Там так называли непосредственно пространство для игры актёров. В современном театре так называют переднюю часть сцены. По сути может быть синонимом авансцены.

Рампа. Бортик вдоль всей авансцены, прячущий от глаз зрителей освещение. Именно за ней располагаются приборы для освещения сцены с нижнего переднего края.

Софит. (см. Софитный подъем) Сложная конструкция наверху сцены, на которой крепятся все осветительные приборы. Последовательность расположения ламп на софите зависит от сценографии спектакля и задумки режиссёра. Свет, расположенный на софите в стратегических местах и включающийся в нужное время, может сыграть большую роль в атмосфере спектакля.

Штанкет. Необходимая деталь для каждой сцены. На неё крепятся все декорации, которые необходимо поднимать, либо спускать по ходу представления. Представляет собой длинную и прочную алюминиевую ферму на подвесах.

Источник: art-complex.ru

Методическая разработка игровой программы «Театральные профессии»

Сценарий игровой программы для младших школьников о театральных прфессиях.

Скачать:

Предварительный просмотр:

Отдел образования администрации

Шатковского муниципального района

Муниципальное образовательное учреждение

Куликова Ольга Алексеевна

педагог дополнительного образования

первая квалификационная категория

Все большую актуальность в настоящее время приобретает вопрос формирования и развития успешной образованной личности, личности, которая может легко адаптироваться к изменяющимся условиям современного мира. Поэтому весь образовательный процесс должен быть направлен на разноплановое развитие ребенка, раскрытие его творческих способностей, его интересов, всего того, что относится к индивидуальности человека.

Именно дополнительное образование, являясь нестандартизированным, реализуется индивидуально в силу своего многообразия и разнонаправленности. Каждый выбирает для себя то занятие, которое близко его природе, отвечает его потребностям, удовлетворяет его интересы.

В условиях дополнительного образования дети развивают свой творческий потенциал, приобретают навыки адаптации к современному обществу. Оно дает возможность ребенку реализовать себя, помогает раннему самоопределению. У детей, которые прошли через дополнительное образование, как правило, больше возможностей сделать безошибочный выбор в более зрелом возрасте. Правильно сделанный выбор – это начало пути к успеху, к самореализации, к психологическому и материальному благополучию в будущем.

Профессиональное самоопределение является начальным звеном профессионального развития личности. «Кем стать?» -вопрос, который возникает у каждого человека. Правильно определиться с выбором, не растеряться, найти свое место в мире профессий сложно и начинать это нужно уже с младшего школьного возраста. Так как именно для этого возраста ведущей и определяющей развитие школьника является учебно-познавательная деятельность, важно познакомить его с максимальным количеством профессий, создать разнообразную палитру впечатлений о мире профессий, чтобы на основе этого материала, ребенок мог анализировать профессиональную сферу более осмысленно и чувствовать себя более уверенно.

Являясь руководителем творческого объединения «Буратино»- (Кукольный театр), я разработала конкурсную игровую программудля младших школьников «Творцы чуда» о театральных профессиях, так как сцена дает очень большие возможности для самореализации детей.

Данная программа позволяет не только интересно и содержательно провести время, раскрыть актерские способности у детей, но и познакомить их с миром театральных профессий в игровой форме. Именно игра, богатая различными положительными эмоциональными переживаниями, оставляет в душе ребенка глубокий след. Поэтому в профориентационной работе с младшими школьниками игра выступает в качестве одного из основных средств.

Конкурсная игровая программа «Творцы чуда» представляет собой набор различных конкурсов, связанных с театральными профессиями, которые логически сюжетнои эмоционально связанны между собой.

Достоинство программы в её гибкости и мобильности. Участвовать в ней могут дети разного возраста: от 6 до 12 лет. Сценарий без труда можно перестроить на любой возраст и нужную тему (цирковая, киноискусство). Если говорить о мобильности, то любая просторная площадка пригодиться для проведения этой программы.

Цель : расширить представления учащихся о мире театра, создать условия для развития самостоятельной, творческой личности, способной к адаптации и самореализации в обществе .

1. Дать начальные представления о некоторых театральных профессиях
2. Стимулировать интерес к театральному искусству.
3. Объединить детей в творческом процессе, создав непринужденную, свободную атмосферу.
4. Развивать театральные способности учащихся, их сообразительность и находчивость.

Материалы и оборудование: музыкальное сопровождение конкурсов, фонограммы мелодий разных стилей, тексты скороговорок, тексты для озвучивания, карточки с рисунками предметов, стулья, объемные кубы и пирамиды, костюмы сказочных персонажей, аквагрим, книга, ножницы, бумага, два стакана, яблоко, тетрадь, вода, шоколадка, ложка.

Предварительная подготовка : разработка конспекта, подготовка наглядного демонстрационного и раздаточного материала, подборка музыкального сопровождения конкурсов.

Оформление: название игровой программы, изображение театральных масок, музыкальное сопровождение программы.

Форма проведения мероприятия : конкурсная игровая программа по профориентации младших школьников.

Методические рекомендации: программа не предъявляет особых требований к количественному составу участников. В конкурсах участвуют желающие из присутствующих в зале ребят.

Ориентировочное время :45-60 минут

Данная разработка может быть полезна воспитателям, классным руководителям в профориентационной работе с учащимися.

Под песню «Театр – это радость и любовь» дети заходят в зал и рассаживаются по местам.

Звучат три театральных звонка — сигнал к началу программы.

Театра мир откроет нам свои кулисы,

И мы увидим чудеса и сказки.

Там Буратино, кот Базилио, Алиса

Легко меняются герои, маски.

Волшебный мир игры и приключений,

Любой малыш здесь хочет побывать.

Вдруг превратится в Золушку иль в принца,

И всем свои таланты показать. [4]

Ведущий: Добрый день, ребята! Как вы уже, наверное, догадались, речь сегодня пойдет о театре. Что же такое театр? Театр – это удивительное место, где поют и танцуют, показывают спектакли, рассказывают басни, стихи. Вы были в театре?

Вам понравилось? (Ответы детей).

Ведущий : Театр – это сказка, театр – это чудо! А кто же тогда те волшебники, кто это чудо совершает? (Ответы детей).

Ведущий: Да, это люди театральных профессий, те, кто работает в театре. Сегодня вы узнаете о некоторых из них и даже сможете попробовать себя в их роли.

Ведущий : Ребята, давайте с вами поиграем в театральные профессии. Да, да именно поиграем, ведь вы любите играть. Да? А знаете ли вы, что каждая игра — это не просто веселая забава? Игра может помочь определить, кем вы станете.

За каждым спектаклем стоит огромный труд людей многих профессий.

А с какой профессии начнем, вы сейчас узнаете.

Театральный он работник

Режиссер – главное лицо в театре, он выбирает пьесу для постановки спектакля, подбирает артистов, организует и проводит репетиции и все, чтопроисходит на сцене, происходит по замыслу режиссера.

Конкурс «Главный режиссер»

Из зала приглашаются желающие, занять место главного режиссера. Участники под музыку бегают вокруг стульев (стульев на один меньше, чем

участников). Надо занять «свое кресло», как только закончится музыка. Побеждает тот, кому досталось единственное кресло.

Ведущий. Чтобы поставить спектакль, необходим сценарий, который напишет сценарист.

Задание написать на новый лад сказку «Колобок» в жанре комедия и сказку «Репка» в жанре трагедия.

Игра с залом «Знание фактов».

Ведущий: Пока сценаристы работают мы с вами выясним з нание общеизвестных фактов из области культуры. Ведь это отличает любого образованного человека. Кто знает ответ, поднимает руку и отвечает.

Вопросы:
1. Назовите имя и отчество Станиславского? (Константин Сергеевич)
2. Как раньше называли спектакль, весь денежный сбор от которого доставался одному актеру? (Бенефис).

3. Самый приятный для артистов шум во время спектакля — это. Что? (Аплодисменты.)

4. Крупнейшим в России театром оперы и балета является. (Большой Театр)

5. Как называется вид театрального искусства, в котором выразительными средствами являются музыка и танец? (Балет)

6. Закончи фразу Станиславского: «Театр начинается с . » (вешалки)

7. Какой персонаж сказки Толстого продал «азбуку» и купил билет в театр? (Буратино.)

8. Каким театром владел Карабас Барабас? (Кукольным театром.)

9. Самый главный театральный невидимка — это. Кто? (Суфлёр.)

10. Как называется театральная кукла, которую кукловод приводит в движение при помощи нитей? (Марионетка)

11. Как называется время поедания сладостей в театральном буфете? (Антракт.)

12. . Самая балетная юбка — это. Что? (Пачка.)

6. Назовите имя комика немого кино в котелке, больших ботинках. (Чарли Чаплин)

Сценаристы зачитывают свои произведения.

Ведущий: Послушайте следующую загадку и скажите о какой профессии идет речь.

Он работает, играя(Есть профессия такая).

Он на сцене с давних пор.

Та профессия … ( АКТЕР)

Ведущий: Актер – исполнитель ролей в театре. Вместе с актёрами мы грустим и радуемся. Наблюдая за игрой актера из зрительного зала, нам, зрителямкажется что это очень просто – быть атером, но на самом деле актерский труд не из лёгких и чтобы стать актером нужно много и долго учиться. Давайте с вами представим, что вы актеры .Наверное, каждому из вас хочется выступить на сцене, попробовать себя в какой -либо роли. Сейчас такая возможность вам представиться.

(Приглашаются желающие 10-15 человек).

Ребята, встаньте, пожалуйста, в круг и внимательно следите за тем, что я буду говорить.Вам нужно будет выполнять вместе со мной определенные действия.

Конкурс «Актёрское мастерство».

Смотрите, лужа впереди,

Ее нам надо обойти.

А вот большущее лежит бревно,

Нам очень трудно перелезть через него.

Теперь тропинка стала так узка,

Что балансировать приходится слегка.

А вот глубокий и широкий ров,

И из него воды нам слышен рев.

Как через ров мы перейдем?

Ну, догадались вы? Конечно же, прыжком.

И вдруг мы в сказке очутились.

Взглянув вокруг, мы сильно удивились.

Бежит зайчишка озорной.

Постой, трусишка, не беги, постой!