Прочитайте описание исторических фактов и постарайтесь определить, следствием каких событий стали изменения во внешнем виде людей.
1. Появление подвижных танцев — Укороченные юбки
2. Освоение космоса — Популярность серебристого цвета
3. Создание искусственных красителей для ткани — Мода на пурпурный цвет
4. Изобретение пластиковой бутылки — Одежда из полиэстера
В большинстве культур женщинам было предписано носить длинные (до щиколоток!) юбки и платья. Одежда покороче считалась нормой только для девушек определённых профессий, например, спортсменок или артисток цирка. Однако появившийся в начале XX века джаз изменил многое: он повлиял не только на музыкальную культуру, но и на внешний вид людей. Танцы под джазовую музыку (чарльстон, фокстрот и др.) требовали энергичных движений ногами, а длинные подолы не позволяли этого делать. Именно поэтому юбки пришлось укоротить.
1960-е стали началом космической эры человечества. Юрий Гагарин в 1961 году, Алексей Леонов в 1965 году и Нил Армстронг в 1969-м открыли для человечества внеземные просторы. Благодаря этому, атрибуты космической темы быстро вошли в моду: футуристичная мебель, минималистичная посуда и, конечно, одежда серебристого цвета, отсылающая к скафандру или обшивке космического корабля.
Культурная программа в Петербурге: дворцы, стендап и рестораны | ВЛОГ
До середины XIX века красители не отличались яркостью и стойкостью, ведь их получали из природных материалов: растений, насекомых или почвы. Некоторые оттенки, например пурпурный, было так сложно получить, что их могли позволить себе только очень богатые люди. Но в середине XIX века молодой химик Уильям Перкин, искавший лекарство от малярии, случайно изобрёл искусственный краситель. Этот пигмент стал одним из первых, сделавших одежду более яркой и красочной.
У пластиковой бутылки и синтетической ткани, из которой сегодня сделана бóльшая часть одежды, общий «предок» — полиэтилентерефталат. Его обозначают как PET или PETE, вы наверняка видели эти знаки на пластиковых упаковках. В 1941 году британские учёные Джон Уинфилд и Джеймс Диксон запатентовали PET и создали первое полиэфирное волокно. В 1946 году компания DuPont приобрела права на производство этого материала, усовершенствовав его и представив публике как «чудодейственную ткань», которая носится и стирается, оставаясь гладкой.
Вопрос 2. Работая над новыми коллекциями, дизайнеры вдохновляются природой, путешествиями, историческими событиями, литературой, работами художников и многим другим. Попробуйте определить, какими изображениями пользовались кутюрье при создании следующих образов. Соедините стрелками картинки в двух столбиках.
В 1965 году французский модельер Ив Сен-Лоран выпустил коллекцию «Мондриан» по мотивам живописи Пита Мондриана — платья А-силуэта из шерсти без воротника и рукавов, с узором из крупных цветных прямоугольников и черных линий. В 1954 году испанский дизайнер Кристобаль Баленсиага, создавая пальто, вдохновился картиной Эль Греко «Кардинал Фернандо Ниньо де Гевара». Французский дизайнер Кристиан Диор, создавая коллекцию 1949 года, среди прочих источников опирался на цветочные пейзажи Клода Моне. «Портрет Анны Австрийской» Рубенса в 2012 году вдохновил итальянских дизайнеров Доменико Дольче и Стефано Габбана на создание формы рукавов и воротника.
Быстрые свидания — 10 парней и 10 девушек | Шоу Кнопка #12
Вопрос 3. То, как люди выбирают одежду, зависит не только от погоды или сезона, но и от их образа жизни, настроения и вкусов. На примере Питера Паркера, школьника с супергеройскими способностями, попробуйте определить, для какой ситуации он выбрал тот или иной образ.
Подумайте, какие элементы его внешнего вида помогли вам это понять.
Большой и тяжёлый рюкзак, деловая рубашка и толстовка спокойных тонов говорят о том, что Питер выбрал комфортный, но формальный образ — так вы можете одеться в школу, не правда ли? Маска с глазами вытянутой формы и рисунок в виде паутины показывают нам, что Питер может прыгать и лазать по зданиям, словно паук. Он облачается в костюм супергероя тогда, когда ему нужно проявить свои необычные способности и спасти мир. Футболка в расслабленном стиле будет уместна там, где нет специального дресс-кода, например дома или в компании друзей. Пиджак, белая рубашка, строгий галстук и даже цветок в петлице — Питер явно выбрал этот образ для торжественного случая.
Вопрос 4. Люди всё время вдохновлялись одеждой из других эпох, культур и профессий. Тренды приходят в моду отовсюду: из спорта, субкультур, униформы. Иногда модной может стать вещь, просто перешедшая из мужского гардероба в женский или из шкафов наших бабушек в наши.
Мода циклична, и дизайнеры постоянно вдохновляются прошлым, сочетая вещи из молодости наших родителей с новыми деталями и силуэтами. С каждым годом тренды сменяют друг друга всё быстрее: мы видим возвращение то жакетов с широкими плечами из 1980-х, то заниженной талии из 2000-х. Попробуйте составить пары, чтобы узнать, откуда в нашей повседневной одежде или в образах звёзд появились эти элементы гардероба.
Появление рэпера ASAP Rocky в косынке вызвало бурную реакцию интернет-аудитории и стало источником вдохновения для модников по всему миру. По словам исполнителя, он надел косынку своей пожилой тёти для клипа, чтобы прикрыть свежий шрам на щеке.
Оставаясь частью нижнего белья до середины XX века, футболка эволюционировала и превратилась в один из самых популярных видов повседневной одежды. Важный вклад в популяризацию этого элемента гардероба внесли голливудские актёры Марлон Брандо и Джеймс Дин, которые в 1950-е начали появляться на экранах в белых футболках.
Созданию знаменитой модели очков «авиатор» мы обязаны лётчикам. Потребность защищать глаза не только от ветра, но и от солнца появилась с увеличением высоты полётов — когда пилотам стало мешать ослепляющее глаза солнце. В 1937 году Джон Маккриди после полёта на воздушном шаре связался с фирмой Ray-Ban и заказал очки, которые были бы не только защитными, но и эстетически привлекательными. Так появилась модель «авиатор» с небольшим затемнением линз и в позолоченной оправе.
Одна из первых фотографий с рваными джинсами — это обложка альбома панк-группы Ramones. Рабочая молодёжь не могла позволить себе праздный образ жизни и дорогую одежду, поэтому панк-рок движение стало способом выступить против гламура и показного богатства. Это нашло отражение во внешнем виде представителей этой субкультуры: они начали носить усыпанные булавками косухи, рваную одежду и причёски-ирокезы.
Вопрос 5. Наверняка, вы слышали про кокошник. Но знаете ли вы, что в старину кроме кокошника существовало ещё множество других праздничных головных уборов? Посмотрите на названия и попытайтесь понять, как выглядит головной убор.
Слово «кика» происходит от старославянского «кыка» — «волосы». Это один из старинных головных уборов, который восходит к образам женских языческих божеств.
Сорока — головной убор замужней женщины. Самые яркие сороки носили в Тульской губернии.
Шишак — свадебный головной убор. Жемчужные шишечки, от которых происходит название этого головного убора, символизировали богатство и плодородие.
Бокка — традиционный монгольский головной убор. Вытянутый вверх головной убор, богато украшенный камнями, мехом и вышивкой, могли позволить себе только девушки из очень обеспеченных семей.
Вопрос 6. На одежде обычно есть бирка с символами, рассказывающими о составе ткани и о том, как за этой вещью нужно правильно ухаживать. Можете ли вы объяснить, что означают эти символы? Сопоставьте значки с их значениями.
На самом деле подобных символов больше 35! Они устанавливаются международным стандартом и помогают сохранять одежду в хорошем состоянии долгое время. Проверьте ярлыки на своей одежде и попробуйте понять, нужен ли ей особый уход.
Вопрос 7. Как вы думаете, что ещё можно узнать о вещи по бирке? Выберите варианты ответа из списка.
- Из чего она сделана
- Где она сделана
- Кто её носил
- Как за ней ухаживать
- Срок годности
Читая бирку, можно узнать очень многое, но информация о вещи не будет исчерпывающей. Например, на ярлычке не найти срок годности одежды, ведь срок её службы напрямую зависит от того, как вы за ней ухаживаете.
Вопрос 8. К сожалению, ускорение темпов производства приводит не только к удешевлению одежды, но и к значительной потере качества. В результате вещей из дешёвых материалов становится больше, одежда быстро теряет свой первоначальный вид и цвет, поэтому люди часто её выбрасывают.
Чтобы наносить меньше вреда планете, нужно внимательно выбирать одежду, бережно ухаживать за ней и стараться продлевать ей жизнь, даже если она немного износилась. Для этого есть много разных способов. Но сначала поговорим о бережном уходе. Расставьте способы ухода за одеждой от наиболее экологичного к наименее экологичному.
Бережная стирка одежды важна, так как она позволяет продлить срок службы вещей. Наиболее экологичный вариант — машинная стирка при низкой температуре. При высокой температуре потребляется больше электричества, а при ручной стирке — больше воды.
Вопрос 9. Теперь давайте подумаем, какие методы позволяют продлить жизнь одежде, которую вы больше не носите. Выберите из списка все подходящие варианты. оставить, так как винтаж снова будет модным через сколько-то лет
Конечно, самым простым вариантом кажется выбросить старую одежду. Но так лучше не поступать, ведь есть множество способов продлить ей жизнь.
Вопрос 10. Виртуальная мода может пригодиться не только героям компьютерных игр. Как вы думаете, как ещё используют виртуальную одежду?
- в виртуальной примерочной
- при дизайнерском онлайн-консультировании
- в особых случаях (например, для съемок)
- для косплея (*ответ для +14)
- образ для фото
- для повседневной носки
Источник: ttcomm.ru
Культурные программы по оценке социальной работы
Визуальные шаблоны для понимания и оценки культурного фона клиентов
- Организуйте информацию о вашем клиенте в удобной для понимания форме
- Визуализируйте данные оценки вашей социальной работы и делитесь ими с коллегами
- Изучение и понимание культурных особенностей семей, с которыми вы работаете
Больше шаблонов и примеров культурной программы
Карта разума для оценки социальной работы
Концепция Формат карты
Шаблон истории пользователя
Креативно помогает тебе сделать это с
Предварительно разработанные шаблоны для создания культурных программ
Простые инструменты рисования и построения диаграмм для оценки социальной работы
Обменивайтесь информацией с другими членами вашей команды для совместной работы в режиме реального времени и группового редактирования
Экспортируйте диаграмму в виде высококачественных изображений или PDF файлов для включения в презентации PowerPoint и документы Word
Руководство и передовой опыт
Культурная программа — это инструмент оценки семьи, используемый социальными работниками для лучшего понимания семей, происходящих из разных культур. В нем рассматриваются 10 различных аспектов культуры. Он был разработан для изучения иммигрантов.
Как сделать культурограмму
- Как только вы определите, с какой семьей вы собираетесь учиться, поместите имена членов семьи в центр культурной программы. Вы можете выбрать шаблон культурной программы Creally или начать с нуля.
- Сначала выясните причины переезда. Задайте вопрос семье, почему они переехали из родной страны в ту, в которой они поселились сейчас.
- Укажите их правовой статус, например, являются ли они незаконными иммигрантами, беженцами или имеют “зеленые карты”
- Далее перечислите время в общине и языки, на которых говорят дома и в общине.
- Следующая категория, по которой вам нужно найти информацию, — это убеждения в отношении здоровья. После этого рассмотрите последствия травм и кризисных явлений, с которыми иммигранты могли столкнуться до их миграции.
- Собирать информацию об их контактах с культурными и религиозными учреждениями, праздниках, еде и одежде.
- Следующая категория в культурной программе — угнетение, дискриминация, предубеждения и расизм. Здесь вы должны оценить предубеждения клиентов иммигрантов или беженцев по отношению к другим группам и их предрассудки.
- Проанализируйте их ценности в отношении образования и работы, а также ценности в отношении семьи, структуры, власти, мифов и правил.
- Созданную культурную программу можно встроить в веб-сайт или блог с помощью средства просмотра Creently Viewer. Это позволит любому читателю получить быстрый доступ к постоянно обновляемой диаграмме.
Источник: creately.com
КУЛЬТУРНЫЙ МИНИМУМ современного человека
Короткая статья, потому что бОльшая часть материала – за Вами. Вы порассуждаете, и напишите мне в комментах, либо ответите устно для себя… во всяком случае, есть о чем поговорить с людьми.
Однажды, у школьников возник разговор о домашних книгах. И все заговорили о «Робинзоне Крузо». Выяснилось, что один мальчик не читал этой книги. Все были, мягко говоря, в шоке. Как можно не читать «Робинзона Крузо»!
А наши родители сказали бы «Как можно не читать «Три мушкетера»?». И вот я задумалась – существует ли какой-то «культурный минимум» для всех и каждого? Например, я всегда считала, что если человек не читал «Мастера и Маргариты», то я просто не знаю, о чем с ним можно говорить!
Всех своих друзей я заставила прочитать эту нетленку))) Интересно, что если люди и «встречают по одежке», то потом они переключаются на оценку твоей личности, и тут важно найти «общие темы», чтобы тебя поняли. Ясно, экзамен устраивать не будут, но некоторые вещи, всплывающие в разговоре, могут стать определяющими в вашем образе для другого.
Если человек не соответствует какому-то (неуловимому) «минимуму», то его просто посчитают недалеким или дурно воспитанным. И вот здесь самое забавное – никто не знает точно, каков этот «минимум», из чего он состоит. Я попыталась состряпать что-то по опросам знакомых. И по бОльшей части – это соответствие школьной программе.
Человек должен знать крупнейшие мировые столицы. Помните Алису «Лондон – столица Парижа, а Париж – столица Рима»? Чтобы такого не было. Разумеется, человек должен знать количество континентов на планете и количество же океанов (и суметь их перечислить). Неплохо воскресить в памяти путешественников (Крузенштерн, Васко да Гама и пр.) на свой вкус.
Задайте себе вопрос – сколько рек вы можете перечислить, сколько названий улиц вы знаете. Количество планет в Солнечной системе, их названия (лучше по очереди). Излишне говорить, что нормальный человек всегда сможет показать на карте мира, где он живет.
Тут еще проще. Надо знать основные исторические эпохи. В идеале еще и уметь их охарактеризовать. Задайте себе вопрос – чем нам запомнилось Средневековье?))) В какую эпоху я хотел бы родиться?))) Каждый гражданин знает хотя бы приблизительную историю своей страны и некоторые основные даты.
Для россиянина, это, например, крещение Руси, война с Наполеоном, социалистическая революция, Wow, полет Гагарина в Космос, распад СССР, и, конечно, дата основания родного города. Ответили? И, конечно, необходимо, хотя бы слышать знакомое в именах Иван Грозный, Петр Первый, Екатерина Великая, Ленин, Сталин.
3. Изобразительное искусство.
«Если видим на картине…». Портрет, пейзаж, натюрморт – это следует отличать. Видов больше, а техник сколько! Но мы о минимуме. И так же минимум художников вы должны знать.
Вообще художников, как и писателей, разделяют на группы – по времени, по стране, например. Но все это не обязательно забирать себе в голову. Да, есть такие мастодонты как Леонардо да Винчи (основная работа – Мона Лиза), Рембрандт (Даная), Ван Гог (Автопортрет), Шишкин (Утро в сосновом лесу), Малевич (Черный квадрат).
Не знать или хотя бы не слышать о таких художниках – это крайняя степень дикости. Лучше всего – это выбрать себе одного-двух художников, чьи работы вам нравятся больше всего. Вам это поможет хотя бы в навыке самопрезентации. Потому что, !клянусь!, я встречала людей, которые в анкете не могли указать своего любимого автора – писателя/художника/режиссера.
Так же как и всюду есть свои бАльшие мастера. Вы обязаны знать Моцарта, Бетховена, Баха, Чайковского. Я не говорю научиться отличать «Времена года» от «Лебединого озера», я прошу хотя бы знать великие имена. Вы удивитесь, но есть люди, которые не могут назвать все ноты, и даже не знают, сколько их вообще. К музыке я бы отнесла и исполнителей песен.
Поразмышляйте, кого можно было бы занести в минимум?
Ну эт совсем просто. Потому что литература окружает нас с детства. 3 основных навыка – чтение, счет и письмо. То есть 2 из 3 относятся к литературе. Вот тут уже приходит на ум «Робинзон Крузо» в детском секторе. Вообще начинают со сказок и всплывают имена знаменитостей – братья Гримм, Шарль Перо, Андерсен, и конечно Пушкин.
В подростковом возрасте это Дефо, Стивенсон, Жюль Верн, и Каверин (для России). Важно понимать, что то, что читают в России, часто не читают в других странах. Например, в США дети растут на «Ветер в ивах» и «Хижина дядюшки Тома». У нас полно своих великолепных авторов, и после изучения своего родного идут уже мировые знаменитости.
Детская и юношеская литература входит в фундамент литературного «минимума» взрослого человека. После него идет «тело минимума» — отечественная и зарубежная литература.
Отечественная – вы обязаны знать – Пушкин-Лермонтов (о других не говорю – для кого-то это уже свыше «минимума») и Достоевский-Толстой-Чехов. Для минимума достаточно знать основные произведения: Пушкин (Евгений Онегин), Лермонтов (Мцыри), Достоевский (Преступление и наказание, но в мире больше знамениты Братья Карамазовы), Толстой (Война и мир), Чехов (Вишневый сад). То есть, как видите, это заложено в простую школьную программу. Не обязательно это читать, важно хотя бы знать, что они есть.
Зарубежная – вы обязаны знать – Шекспир (Гамлет). И в общем-то все. Дело в том, что если россияне читают мало, то иностранцы не читают почти совсем. В далеком прошлом ситуация была чуть-чуть иной. И там, за кордоном тоже и читали и писали.
Я могу назвать около сотни хороших иностранных писателей – но зачем? Мы о минимуме. Для себя лично писателей я разделяю по странам. Мне так проще. Например, основной писатель США — Марк Твен (Приключения Тома Сойера), а Ирландии — Джеймс Джойс (Улисс), Франции — Виктор Гюго (Собор Парижской Богоматери), Германии — Гете (Фауст), Италии — Данте (Божественная комедия) и т.д.
Читать это необязательно, важно просто знать их.
Сегодня мало, кто читает, и еще меньше тех, кто читает классические произведения. Но в том-то и подвох «минимума», что современный человек не обязан знать современных писателей и музыкантов, он обязан знать то, что прошло проверку временем . Во времена великого Пушкина знать увлекалась какой-то зарубежной мутью, авторов которой мы не знаем и нам на них фиолетово. Они просто не прошли проверки временем. А Пушкин прошел, потому он победитель, он «рулит», и его надо знать.
Плюс знаменитые религиозные книги – Библия, Коран, Тора… просто знать о их существовании. Так же к литературе отношу и философов – как минимум следует знать Сократа, Аристотеля и Канта.
Источник: dzen.ru