10 лучших бесплатных программ для графического дизайна
Программное обеспечение для графического дизайна помогает пользователям разрабатывать, редактировать и публиковать графику или изображения.
Работа над графическим дизайном в качестве фрилансера или штатного графического дизайнера требует генерации большого количества идей и зачастую требует организации коллективного мозгового штурма. Без правильных инструментов воплощение идей в графику может быть затруднено. Программное обеспечение для графического дизайна помогает создавать отличные изображения, чтобы ваши проекты выделялись и привлекали внимание аудитории.
Программы для графического дизайна: функционал и стоимость
С помощью программного обеспечения для графического дизайна можно создавать логотипы компании, баннеры, рекламные материалы для офлайнового маркетинга и маркетинга в социальных сетях, дизайнерские активы для рекламных кампаний и многое другое.
Однако не каждый бизнес может иметь бюджет, чтобы инвестировать в высококлассный инструмент графического дизайна. Если ваш бизнес относится к их числу, то выходом из положения может стать использование бесплатного программного обеспечения, которое сделает свою работу, не съедая ваши финансы.
Графический дизайнер. Всё о профессии. Графический дизайн
В этой статье представлены десять лучших бесплатных программных инструментов для графического дизайна. С полным списком программ можно ознакомиться в каталоге программ для графического дизайна.
BEE Pro: обеспечивает права управления доступом
BEE Pro — это программное решение для графического дизайна, которое помогает создавать электронные письма, целевые страницы, информационные бюллетени, формы подписки и многое другое. Он предлагает редактор с возможностью перетаскивания, позволяющий редактировать изображения и видоизменять их, а также создавать шаблоны электронных писем и страниц.
С помощью BEE Pro можно экспортировать дизайн несколькими способами — загрузить его в свою систему в виде zip-файла, сохранить в своей учетной записи BEE Pro, скопировать HTML-код или отправить в стороннее приложение.
Программное обеспечение предлагает встроенный портал для налаживания коммуникации вашей команды и контроля за редактированием фотографий и дизайнерскими проектами. Вы можете установить роли и разрешения пользователей и назначить дизайнеров на определенные рабочие процессы, чтобы контролировать производственные мощности.
BEE Pro работает через Интернет и предлагает поддержку по электронной почте.
Canva: интегрируется со сторонними инструментами
Canva — это программное решение для редактирования изображений в режиме онлайн, которым пользуются как опытные дизайнеры, так и начинающие фоторедакторы. Она помогает создавать, настраивать и делиться такими дизайнами, как брошюры, листовки, логотипы, резюме и плакаты, на платформах социальных сетей.
Графический дизайн: с чего начать?
С помощью Canva вы можете импортировать файлы PDF и превратить их в онлайн-дизайн с помощью встроенного редактора. Редактор позволяет добавлять редактируемые элементы, конвертировать и аннотировать PDF-файлы. Он также позволяет создавать анимированные изображения, применяя движение к словам и используя динамическую анимацию текста.
Canva позволяет сотрудничать с коллегами и создавать дизайн вместе в режиме реального времени. Вы можете начать новый проект, пригласить членов своей команды и предоставить им права доступа. Обрезка изображений, цветокоррекция и множество фотоэффектов — вот некоторые другие функции, позволяющие улучшить ваши изображения и дизайн.
Canva предлагает поддержку в чате и по электронной почте. Она работает через Интернет, а также имеет приложения для настольных и мобильных устройств (iOS и Android).
Creatopy: предлагает библиотеку шаблонов дизайна
Creatopy — это платформа для редактирования изображений и автоматизации дизайна рекламы, которая помогает настраивать, автоматизировать и масштабировать производство и доставку рекламы. Она позволяет настраивать, добавлять креативные элементы и эффекты, а также создавать рабочие процессы.
Программное обеспечение использует искусственный интеллект для создания различных вариантов дизайна в соответствии с вашими потребностями. Вы можете установить предпочтения для макетов и ориентации и использовать встроенный инструмент AI для изменения размера дизайна по мере необходимости.
Фоторедактор также позволяет создавать команды и рабочие пространства, распределять роли и права пользователей, устанавливать уровни конфиденциальности для проектов и позволять пользователям сотрудничать в проекте.
Creatopy работает через Интернет и предлагает поддержку по электронной почте, чату и телефону.
GIMP: поддержка нескольких языков программирования
GIMP, или GNU Image Manipulation Program, — это фоторедактор с открытым исходным кодом для графических дизайнеров, фотографов и иллюстраторов. Он поддерживает несколько языков программирования, включая C, C++, Perl, Python и Scheme, обеспечивая высокоуровневую настройку графического и векторного дизайна.
Функция управления цветом GIMP помогает обеспечить точную цветопередачу для цифровых и печатных материалов. Вы можете создавать иконки, логотипы, оригинальные произведения искусства, иллюстрации и многое другое.
Благодаря открытому исходному коду вид и поведение GIMP можно настроить в соответствии с вашими предпочтениями. Вы также можете настраивать такие элементы, как темы виджетов, интервалы, размеры значков и инструменты рисования.
Issuu: помощь в многоканальном маркетинге
Issuu — это программное обеспечение для дизайна и управления контентом для маркетологов, дизайнеров, внештатных иллюстраторов и одиночных авторов. Это программное обеспечение позволяет создавать флипбуки, контент-карты и презентационные колоды, а также встраивать контент на свой сайт без необходимости знания кодирования.
С помощью Issuu вы можете настраивать дизайн, устанавливать и соблюдать конкретные рекомендации бренда, а также оптимизировать контент для SEO. Вы можете интегрировать программное обеспечение со сторонними платформами для дизайна, чтобы облегчить миграцию дизайна.
Issuu интегрируется с различными платформами социальных сетей, что помогает продвигать ваши проекты в Интернете. Он также позволяет сотрудничать с коллегами и создавать индивидуальные и групповые рабочие процессы для дизайнерских проектов.
Issuu предлагает поддержку по электронной почте, работает через Интернет и имеет мобильное приложение для Android и iOS.
Marq: облегчает миграцию данных
Marq — это инструмент для разработки шаблонов дизайна и брендов, предназначенный для творческих команд. Он предоставляет готовые шаблоны и стоковые фотографии для начинающих.
С помощью Marq вы можете создавать контент, например, брендинговые активы и маркетинговые материалы, с нуля, используя редактор drag-and-drop. Вы даже можете импортировать существующие дизайны из своей системы или сторонних платформ.
Программное обеспечение помогает поддерживать постоянство бренда, позволяя блокировать его активы, чтобы защитить их от случайных изменений или удаления. Оно позволяет сотрудничать с коллегами по проекту и легко обмениваться активами.
Marq предлагает поддержку в чате и по электронной почте. Он работает через Интернет, а также имеет приложение для настольных компьютеров.
PhotoScape X: предлагает библиотеку предварительно созданных шаблонов
PhotoScape X — это программное решение для редактирования фотографий для графических дизайнеров. Оно предлагает фильтры, эффекты, рамки, объекты, кисти и инструменты для редактирования цифровых активов и создания пользовательских изображений.
Программа позволяет комбинировать и объединять фотографии (вертикально и горизонтально) для создания одного конечного изображения. Программа также позволяет создавать анимированные GIF-файлы с помощью встроенного создателя GIF, добавлять наклейки и динамические тексты к цифровым ресурсам.
PhotoScape X предлагает поддержку электронной почты. Он развертывается в помещениях и имеет настольное приложение для устройств Mac и Windows.
PosterMyWall: позволяет планировать контент
PosterMyWall — это программное решение для графического дизайна, позволяющее создавать посты в социальных сетях и рекламные видеоролики с помощью настраиваемых готовых шаблонов.
Программа позволяет публиковать дизайн и планировать посты непосредственно в социальных сетях. Его панель редактирования позволяет создавать плакаты, листовки, маркетинговые материалы, информационные бюллетени по электронной почте и многое другое.
С помощью PosterMyWall вы можете сотрудничать с коллегами и обмениваться дизайнами, папками и цифровыми активами. Кроме того, вы можете установить права контроля доступа, чтобы определить, кто может получить доступ к дизайнам и активам.
PosterMyWall работает на базе Интернета и предлагает поддержку по электронной почте, чату и телефону.
Visme: помогает создавать короткие видеоролики и анимацию
Visme — это инструмент графического дизайна, позволяющий создавать презентации, инфографику, рекламные материалы и информационные бюллетени для маркетинговых кампаний.
Программа предлагает панель редактирования, которую можно использовать для создания активов с нуля или с помощью предварительно разработанных шаблонов. Вы также получаете доступ к библиотеке шаблонов с множеством тем для создания стиля вашего бренда и поддержания последовательности при разработке активов бренда.
С помощью Visme вы можете создавать короткие видеоролики и анимацию, а также графику. Вы также можете интегрировать свои аккаунты в социальных сетях, чтобы делиться своими дизайнами непосредственно на сторонних платформах.
Visme работает на базе Интернета и предлагает поддержку по электронной почте, чату и телефону.
VistaCreate: предоставляет библиотеку аудиофайлов
VistaCreate — это платформа графического дизайна, которая помогает создавать различные визуальные материалы, такие как анимированная графика, посты в социальных сетях, плакаты, листовки и логотипы.
Программа предлагает готовые шаблоны для создания индивидуальных видеороликов и стилизованных изображений для анимационных проектов. Оно позволяет редактировать видео, добавлять звуки и фоновые партитуры для создания многомерных активов.
VistaCreate предлагает интеграцию через API для подключения к вашему веб-сайту и прямого создания графических изображений.
VistaCreate предлагает поддержку по электронной почте, телефону и в чате. Программа основана на веб-технологиях и имеет мобильное приложение для iOS и Android.
Как выбрать правильное бесплатное программное обеспечение для графического дизайна
Независимо от того, являетесь ли вы профессиональным дизайнером или только начинаете, крайне важно иметь подходящее программное обеспечение для работы. Несколько деталей, которые следует иметь в виду при выборе решения:
- Проверьте наличие запрограммированных водяных знаков. Некоторые бесплатные инструменты добавляют водяные знаки к вашим проектам, которые вы сможете удалить только после приобретения платного тарифного плана. Убедитесь, что выбранное вами бесплатное решение не добавляет водяные знаки к вашей графике автоматически.
- Оцените совместимость программного обеспечения. Выбранный вами инструмент должен быть совместим с типами файлов, с которыми вы работаете, а также с системой, на которой вы работаете. Прежде чем выбрать инструмент, проверьте совместимость программного обеспечения у поставщика.
- Оцените удобство использования инструмента. Инструмент для графического дизайна должен быть интуитивно понятным и простым в обращении даже для новичков. При выборе нового программного обеспечения проверьте, насколько оно удобно для пользователя и предоставляет ли поставщик учебные пособия для начинающих пользователей.
Источник: picktech.ru
Что такое графический дизайн
Когда один человек или компания хотят донести свою идею до общества, им нужен визуальный язык, который называют графическим дизайном. Простыми словами это процесс визуального общения с людьми. С помощью графического дизайна объясняют новое, пропагандируют, вызывают эмоции, делают из простого сложное, а из абстрактного — конкретное и понятное для восприятия. В статье мы расскажем об основах графдизайна: как он появился, что представляет собой сейчас, какими терминами оперирует, и как дизайнер создает продукт.
Основное из истории графического дизайна
- Язык и алфавит. В 3300—3000 году до н.э. шумеры решили общаться с помощью пиктограмм. Они схематично изображали объекты в виде картинок. С годами картинки превратились в алфавит.
- Первые книги. В VI в. китайцы научились запечатывать шелк узорами и сюжетными рисунками — они стали прообразами современных паттернов. В 1040 году в Китае появилась примитивная печатная машинка с подвижными литерами, а в 1439 году Иоганн Гутенберг изобрел похожую машинку в Европе и сделал книги и отпечатанные на бумаге изображения доступными для всех. Технологию книгопечатания считают самым важным событием в истории рекламы, так как она коммерциализировала дизайн.
- Промышленная революция и первая студия дизайна. В период с 1760 по 1840 гг. появилась литография — перенос цветных чернил с печатной формы на бумагу. В 1903 г. венский банкир, художник и архитектор объединились и открыли мастерские, где художники и дизайнеры создавали на заказ посуду, мебель, украшения и рекламу.
- Интернет и гипертекст. В 1984 году появились первые персональные компьютеры, которые быстро вытеснили аналоговые процедуры, связанные с коммерческим рисованием и печатью. С появлением интернета работа дизайнера стала тесно связана с созданием цифровых изображений, оформлением сайтов и компьютерных программ.
Современный графический дизайн
Современный графический дизайн нужен для продажи продуктов через визуальные образы и для создания комфортной окружающей среды. Примеры работ современного графдизайнера — рекламная вывеска, иллюстрации для книги, пользовательский интерфейс программы, упаковка для товара, фирменный стиль для компании.
Задача графического дизайнера — сделать продукт одновременно:
- коммерчески успешным — люди должны узнавать товар и предпочитать его продуктам конкурентов;
- вызывающим у потребителей нужные заказчику эмоции;
- приятным на вид;
- понятным;
- удобным для целевой аудитории.
Еще графическому дизайнеру нужно знать, как сделать коммерческий продукт необычным модным, чтобы помочь заказчику опередить конкурентов и задать новый тренд.
Термины графического дизайна
Графический дизайн — это сравнительно молодая профессия, полная терминов и сленга. Чтобы общаться друг с другом и с заказчиками, графдизайнеры пользуются такими терминами:
- Фирменный стиль или айдентика — набор графических элементов, которые делают компанию узнаваемой и формируют отношение к ней со стороны социума. Фирстиль — совокупность сайта, сувенирной продукции, рекламных вывесок и полиграфии, корпоративной культуры, униформы и других элементов, которая редко меняется в течение жизни компании. Фирменный стиль включает логотип, шрифты, цвета, бланки корпоративных документов, визитки сотрудников, баннеры, листовки, сувениры и прочее.
- Брендбук — каталог элементов фирменного стиля. Брендбуком пользуются при изготовлении рекламной, сувенирной и другой продукции, при оформлении помещений. В этом каталоге подробно описывают элементы фирстиля, стиль написания писем, ведения блогов и соцсетей.
- Логотип — основной элемент фирменного стиля. Например, это название компании, набранное оригинальным шрифтом, который разработал графический дизайнер. Логотип транслирует людям «корпоративный дух», по нему компанию узнают с первого взгляда. От качества разработки логотипа зависит эффективность айдентики и успех компании.
- Паттерн — фирменный орнамент из повторяющихся элементов. Паттерны делают фоном для текста или их используют отдельно. Например, печатают на униформе сотрудников или на упаковке продукции, используют в видеорекламе.
- Растровые и векторные изображения. Растровые картинки состоят из тысяч точек, которые складываются в цвета и формы. Типичный пример растровой картинки — фотография, самый популярный графический редактор для работы с этим форматом — Adobe Photoshop. Векторные картинки — это набор точек, у каждой из этих точек есть координаты. Точки соединяются линиями, образуя формы. Формы оставляют пустыми или заливают цветом. Благодаря такому принципу рисования изображения можно увеличивать и уменьшать любое количество раз. Популярные программы для создания и редактирования векторных изображений — Corel Draw и Adobe Illustrator.
- CMYK и RGB. Это цветовые режимы. CMYK — палитра с ограниченной цветовой гаммой, ее используют для печати полиграфии. RGB — все цвета, которые различает наш глаз. Не каждый принтер обладает достаточной цветопередачей для корректного переноса всех существующих в природе цветов на физический носитель.
- Типографика. Простое определение типографики — это правила организации текста. Если текст организован красиво и сбалансировано, он запоминается людям, и на него приятно смотреть.
Чем отличается графический дизайн от дизайна в вебе?
Суть веб-дизайна — это оформление сайтов. Графический дизайн — общее название нескольких направлений: создание фирменного стиля и рекламы, разработка пользовательских интерфейсов, рисование иллюстраций, оформление издательской продукции, моушн-дизайн, создание комфортной среды.
Есть ли у дизайнеров профессиональный праздник?
С 1995 года всемирный День графического дизайна отмечают 27 апреля. Цель праздника — показать дизайнерам важность их работы в деле создания комфортной атмосферы для людей и побудить к поискам инновационных способов удовлетворения их нужд.
Праздник учредил Международный совет ассоциаций графического дизайна (Icograda). Каждый год эта организация объявляет тему для размышления. Графдизайнеры включаются в обсуждение и вместе решают, как справляться с проблемами индустрии.
Этапы разработки графического дизайна
Дизайнеры работают над продуктом так:
- Определяют цель продукта. Они расспрашивают заказчика о том, каким он хочет видеть проект, заполняют бриф — опросник о целевой аудитории, ценностях и целях компании, конкурентных преимуществах, сильных и слабых сторонах продукта и других особенностях.
- Создают идею. На этом этапе графический дизайнер разрабатывает концепт — зарисовывает идею будущего продукта без детализации, чтобы показать ее заказчику и обществу.
- Выбор удачного направления. Заказчик и дизайнер решают, какую идею будут детализировать и использовать в дальнейшем.
- Реализуют решение. Дизайнер открывает графический редактор и другие программы, прорисовывает идею и согласует правки.
Продукты графического дизайна
Графдизайнер создает полиграфическую и издательскую продукцию, сувениры, иллюстрации, анимацию, упаковки и этикетки, логотипы, визитки, сайты. Он же может проектировать интерфейсы приложений для ПК и мобильных устройств, создавать окружающую среду и товарные знаки.
Навыки графического дизайнера
Чтобы создавать успешные коммерческие продукты, графический дизайнер должен уметь:
- находить интересные и экономически оправданные способы решения проблем;
- расспрашивать заказчика до тех пор, пока не выяснится, что ему действительно нужно для решения задачи;
- интерпретировать словесные описания заказчика в визуальные образы;
- находить общий язык со смежными специалистами: фотографами, иллюстраторами, архитекторами, программистами;
- рисовать от руки и фотографировать хотя бы на любительском уровне;
- применять принципы теории цвета;
- работать со шрифтами;
- реализовывать идеи в цифровых графических редакторах из пакета Adobe Creative Cloud (Photoshop, Illustrator, InDesign) и в векторном редакторе CorelDRAW Graphics Suite.
Выводы
Графический дизайн — визуальный язык, с помощью которого идеи переходят из области мыслеформ в сферу реальных объектов, изображенных на цифровом или аналоговом носителе.
Цель графического дизайна — сделать продукт или информацию запоминающимися для потребителя.
Основные инструменты графдизайна — шрифт, цвет, форма.
Востребованный графический дизайнер должен уметь визуализировать идеи и находить оригинальные решения окружающих проблем.
Источник: artandshock-school.com
Графический дизайн? Часть 1
Это моя вторая статья в блоге и где-либо. Думаю, первая вам понравилась, если еще не читали, то welcome.
Это будет серия статей, после прочтения которых вы познакомитесь ближе с этой сферой от А до Я и узнаете множество путей для своего развития. Приятного просмотра.
«Графический дизайн – это способ визуальной коммуникации. Если сказать проще – это выражение идей, смыслов и ценностей через образы, изображения, шрифты, видео и т. п.»
Его первыми прототипами можно считать наскальные рисунки древних людей. Интереснейшая современная специализация.
На сегодня для вас подготовила детальный обзор восьми основных видов графического дизайна:
- Визуальная идентификация бренда
- Рекламная графика
- Пользовательский интерфейс (UI)
- Печатные и электронные публикации
- Дизайн упаковок
- Моушн-дизайн
- Дизайн окружения
- Искусство и иллюстрации
Графический дизайн решает множество разных задач при помощи цветов, форм, изображений, композиций и типографики. Решать любые задачи одним способом или инструментом невозможно, поэтому существует несколько видов графического дизайна. Обычно дизайнеры специализируются на одном виде, но сегодня нужно быть гибким и вникать во все отрасли сферы.
1. Визуальная идентификация бренда (Айдентика)
«Брендинг – это искусство поиска, уточнения смыслов и их приведение в точные образы, для увеличения прибыли бизнеса.»
«Бренд-дизайн — проектная деятельность по созданию индивидуальной визуальной среды бренда, отображающей основные ценностные и эмоциональные характеристики продукта или услуги (смыслы) в средствах коммуникации (образы) .»
«Визуальная идентификация бренда – это его индивидуальность и то, как компания создает эту связь с аудиторией. Графический дизайн в айдентике использует визуальные элементы, которые передают фирменный стиль и создают лицо бренда. Айдентика может рассказать историю компании, передать опыт и эмоции.»
Дизайнеры, занимающиеся такими проектами, работают с логотипами, типографикой, библиотекой изображений, цветовой гаммой, визитками, корпоративными бланками и другими визуальными составляющими бренда.
Чтобы сохранить тематику брендинга, дизайнеры разрабатывают руководства по стилю. С их помощью все продукты и визуальные представления бренда сохраняют единство стиля, поддерживая основную концепцию.
Это могут быть:
- логотип
- визитки
- электронные письма
- ценники
- брендбук
- мокапы для всего этого
- система бренд-дизайна (цвета, шрифты, фон, элементы, стиль, иллюстрации и т. д.)
Это сложная отрасль, которая требует обширных знаний. Дизайнер должен решать задачи с любыми носителями визуальной информации: реклама, упаковка, сайт, информационные материалы. Каждый этап разработки визуальной айдентики может вмещать десятки и сотни дизайнерских задач.
2. Рекламная графика
Среди направлений в графическом дизайне это наиболее востребованное. Без рекламы не будет продаж, следовательно, нет смысла что-либо производить.
Маркетинг основывается на желаниях и потребностях аудитории. Это способ общения с аудиторией, который несет за собой прямую пользу, например, увеличение продаж.
Поскольку визуальный контент более привлекателен для зрителя, графический дизайн помогает решать коммуникационные задачи и создавать эффектную, привлекательную рекламу.
Традиционная печатная графика становится все менее популярной. Ее заменяют цифровые продукты, более удобные в использовании, динамичные и с большим охватом аудитории.
- рекламные баннеры в журналах и интернете
- стилистика веб-сайта
- презентации проектов
- инфографика и брошюры
- плакаты и наружная реклама
- открытки и флаеры
- рекламные объявления в социальных сетях
Маркетинговый дизайнер должен уметь распознавать желания и боли аудитории, иметь склонность к анализу, развивать креативность, коммуникационные навыки и аналитическое мышление.
3. Пользовательский интерфейс (UI)
Одно из самых перспективных и высокооплачиваемых направлений в списке видов графического дизайна – это проектирование пользовательских интерфейсов. Вакансия UX/UI-дизайнера очень востребована и хорошо оплачивается.
Первые буквы специальности означают следующее:
- UX – User Experience – термин переводится как «опыт пользователя» – какое впечатление человек получит при взаимодействии с интерфейсом
- UI – User Interface – «пользовательский интерфейс» – вид и свойства интерфейса, его удобство.
Пользовательский интерфейс (UI) – это инструмент для взаимодействия пользователя и приложения. Дизайн интерфейса требует детального проектирования всех элементов, чтобы обеспечить максимальное удобство пользования приложением.
Дизайн пользовательских интерфейсов вмещает в себя все элементы, которые таким или иным образом взаимодействуют с аудиторией: экран, меню, кнопки, поля и другие. Дизайн должен сделать интерфейс не только привлекательным, а и функциональным, удобным. За эстетическую часть отвечает графический дизайн, который обязательно должен учитывать техническую функциональность проекта.
- десктопные и мобильные приложения
- веб-ресурсы/интернет-страницы
- игры
Графический дизайнер UI тесно сотрудничает с UX дизайнером. Поэтому помимо навыков графического дизайна, он должен понимать принципы UI/UX, адаптивности и веб-разработки. Профессиональный UI дизайнер должен владеть языками программирования: HTML, CSS и JavaScript.
Часто при разработке веб-ресурса дизайнер использует в своей работе уже готовые решения — шаблоны (наборы UI элементов или полноценный шаблон для сайта) . Они позволяют ускорить процесс проектирования, экономя дизайнеру время.
Такие шаблоны дизайна сайтов разрабатывают такие же дизайнеры, прорабатывая максимальную гибкость элементов. Шаблоны имеют общую структуру, детали которой можно изменять, чтобы адаптировать шаблон к набору требований для проекта.
4. Печатные и электронные публикации
Публикации – это длинные объявления для общения с аудиторией, которые традиционно передаются через печатные издания. Это книги, газеты, каталоги, журналы и другая публицистическая продукция. Цифровые ресурсы имеют аналогичные формы общения, которые также требуют проектирования и разработки дизайна.
Графические дизайнеры публикаций работают преимущественно с макетами. Но работа включает в себя также создание типографики, обработку фотографий и иллюстраций. Большая роль уделяется шрифтам и другим особенностям текста. Создавать стиль публицистических продуктов можно на фрилансе, в составе дизайнерского агентства или, работая на конкретный бренд.
- книги и справочники
- газеты и журналы
- информационные бюллетени и отчеты
- каталоги и инструкции
Такой дизайнер должен обладать организационными навыками и схематическим мышлением. Важно уметь управлять цветом и правильно готовить проект к печати или публикации в цифровой среде, чтобы после печати они хорошо смотрелись и доносили мысль. Также понадобятся знания растровых и векторных редакторов, а также софта по компьютерной верстке.
5. Дизайн упаковок
Привлекательно оформленный товар побуждает его приобрести. Дизайнер делает упаковку интересной, узнаваемой, гармоничной. Он должен учесть особенности бренда, основную информацию о продукте, желания и боли потенциальных покупателей.
Грамотно разработанный дизайн упаковки выделяет продукцию среди конкурентов, побуждает клиентов доверять бренду. Также важно сохранить оригинальность, чтобы избежать возможных подделок.
Дизайнер должен разработать маркетинговую стратегию, продумать, где и как разместить логотип, какую цветовую гамму выбрать. Шрифты можно использовать разные или остановиться на одном – узнаваемом фирменном. Важно учитывать материал упаковки – биоразлагаемый, полиэтилен, картон, стекло, металл.
Поэтому помимо графики, дизайнеру требуется понимать основы маркетинга и промышленного дизайна. В создании внешнего вида упаковки могут участвовать типографика, фотографии, картинки и элементы айдентики бренда.
Это могут быть:
- бумажные и полиэтиленовые этикетки
- бутылки, банки, канистры и другие емкости с продуктами
- картонные, пластиковые, металлические и деревянные коробки
- обертки, пакеты и сумки
6. Моушн-дизайн
Моушн-дизайн – это графика, которая пребывает в движении. Такая анимация быстро доносит мысль до человека, раскрывает сложные идеи и концепции в коротеньком ролике, цепляет и долго удерживает внимание.
Проекты моушн-дизайна могут вмещать в себе анимации и видеоэффекты, фотографии и картинки, типографику и трехмерные объекты. Примеры этого типа графического дизайна можно увидеть на телевидении, в рекламе, медиа, видеоиграх, мобильных приложениях. По этой причине специалисты по созданию цепляющих роликов очень востребованы.
Графика движений относительно недавно открылась для дизайнеров. Ранее в этой сфере были только телевизионные и кинематографические специалисты. Сегодня анимационная графика используется в рекламе, презентациях, интерфейсах, видеоинфографике и других цифровых проектах. Новые сферы применения моушн-дизайна находятся с каждым днем.
- анимация логотипа и презентации
- веб-сайты и приложения
- видео игры и мультипликация
- объявления и баннеры
- информационные и обучающие видео
Моушн-дизайнер должен, кроме знания графического дизайна, понимать основы режиссуры и драматургии.
7. Дизайн окружения
Данный вид графического дизайна посвящен стилизации окружения, среды, в которой находится аудитория. Он объединяет людей с окружением, повышая их степень доверия, информативности или вовлеченности. Поэтому графический дизайн окружения может выступать как инструмент маркетинга, упрощать навигацию по торговой площади или удерживать внимание аудитории.
Особым типом дизайна окружения выступает wayfinding. Он представляет собой набор элементов, которые помогают людям ориентироваться по коммерческой или общественной площади. Это вывески с надписями, ориентиры с направлением и другие подсказки.
Это могут быть:
- печатные вывески и объявления
- видеореклама на мониторах
- брендинг стадиона
- интерьер торговой точки
- стилизация офиса
- музейные выставки
- стилизация места для проведения мероприятия
В сферу дизайна окружения входит большое количество смежных отраслей: интерьеры, архитектура, ландшафты, промышленный дизайн, по которым можно получить образование в высших учебных заведениях или выбрать более узкую нишу, где достаточно пройти курсы по профпереподготовке.
8. Искусство и иллюстрации
В некоторых направлениях графического дизайна уметь рисовать – необходимо. Дизайнеры создают композиции из готовых элементов, либо создают новые формы, стили, макеты. Иллюстраторы же создают оригинальные произведения искусства, которые могут принимать любые формы от изобразительного искусства до иллюстраций к книгам.
Графика и иллюстрация – это две разные сферы, которые часто совмещаются для достижения одной цели.
Сегодня почти каждый проект графического дизайна использует уникальные иллюстрации, созданные художниками. Совмещение этих сфер особенно полезно для коммерческих проектов, которые пытаются выделиться среди конкурентов. Аудитория сразу увидит уникальное искусство в брендинге или дизайне упаковок, что повысит ее вовлеченность.
Примеры того, где это нужно:
- дизайн одежды
- веб-дизайн и приложения
- концептуальные проекты
- инфографика и презентации
- обложки книг, альбомов, каталогов
- стоковые изображения
- проекты моушн-дизайна
Такому дизайнеру необходимо разбираться в построении композиции, работе с цветом и перспективой. Пригодятся знание маркетинга, навыки работы с клиентами. Задачи графического дизайна в области иллюстраций – изобразить процесс, передать настроение, ценности бренда, качества продукта.
Это только начало погружения в сферу графического дизайна.
Источник: vc.ru
Виды графического дизайна: наиболее востребованные направления
Графический дизайн – перспективное направление изобразительного искусства, получившее широкое распространение в наши дни. Популярным оно стало благодаря развитию технологий в Интернете.
В то же время это не только творчество, сколько полноценная высокооплачиваемая профессия. Существуют различные виды графического дизайна – можно выбрать то, что по душе именно вам, и развиваться в этой сфере, превращаясь в востребованного специалиста с пухлым портфолио. О том, что такое графический дизайн и какие его виды самые востребованные, вы узнаете из нашего материала.
Что такое графический дизайн
Последнее десятилетие прошлого века ознаменовалось появлением на рынке нового лидера сегмента проектирования. Это графический дизайн, который смог изрядно потеснить традиционные инструменты профессиональных архитекторов и оформителей. Графический дизайн можно рассматривать как вид искусства, поскольку профессионалы, овладевшие всеми его средствами, имеют огромный потенциал для самовыражения.
Все области графического дизайна, от простого маркетингового до арт-дизайна, очень динамичны, позволяют решать практически неограниченное количество задач. Применение методов графического дизайна дает возможность справиться с любыми проблемами в области художественного проектирования.
Графический дизайн — это своеобразный вид разработки сообщений, использующих визуальные каналы. Такие сообщения применяются для создания художественных проектов, которые, как правило, предназначены для различных средств массовой информации.
Можно утверждать, что первые проекты графического дизайна были созданы более 17 000 лет назад, когда египтяне начали вырезать на камнях иероглифы. Свое современное название этот вид творчества получил в 1922 году, термин придумал Уильям Аддисон Двиггинс, американский оформитель книг. За прошедший век графический дизайн стал обязательным атрибутом любого специалиста по маркетингу.
Дизайнеры стараются расположить визуальные сообщения таким образом, чтобы они соответствовали интересам ключевой аудитории потребителей, это и есть основная концепция, используемая во всех видах графического дизайна.
Его можно охарактеризовать как некий вид художественной работы, обладающий специфическими особенностями.
- Графический дизайн. Специалисты в этой области (веб-дизайнеры и др,) разрабатывают изображения, которые захватывают и удерживают внимание потребителей.
- Предметный дизайн. Как ясно из названия, дизайнеры создают проекты предметов, вещей. Их задача – сделать конструкцию или изделие красивым и удобным. Предметный дизайн – это удел конструкторов и проектировщиков.
- Вещный дизайн. Применяется в работе ландшафтных дизайнеров, художников-конструкторов и других специалистов, которые фокусируются на разработке окружающей человека среды, стараясь сделать ее максимально комфортной.
Графический моушн-дизайн
Движущиеся картинки способны раскрыть любую идею, сделать понятной мысль или понятие любой сложности, причем за очень короткое время. Анимированные визуальные сообщения потребитель всегда смотрит до конца. Моушн-дизайн оживляет картинки.
Источник: gb.ru